Un cómic muy breve y muy divertido.
Como el discurso de Clara Soriano cuando recibió el premio a la mejor autora novel.
lunes, 19 de mayo de 2014
martes, 13 de mayo de 2014
Vittorio Giardino: Diabolik visto da lontano
No entiendo cómo nadie ha editado por aquí este tomo de historias cortas de Diabolik a cargo de autores como Vittorio Giardino, Sergio Toppi, Lorenzo Mattotti, Claudio Villa, Ivo Milazzo, Giancarlo Alessandrini, Alfredo Castelli, Sergio Zaniboni...
Muy entretenido y muy divertido ver cómo los autores, que sin dejar de ser ellos mismos, no intentan ser más importantes que el personaje sino que se adaptan a éste, a sus circunstancias, a su larga historia.
Muy entretenido y muy divertido ver cómo los autores, que sin dejar de ser ellos mismos, no intentan ser más importantes que el personaje sino que se adaptan a éste, a sus circunstancias, a su larga historia.
Edmond y Hernán Migoya: Nuevas Hazañas Bélicas 20
Y se acabó. Ha habido números mucho mejores que otros pero estas Nuevas Hazañas Bélicas fueron un experimento divertido.
En este último número Edmond recupera a su popular Jan Europa luchando contra nazis en España en los años 40 y Hernán Migoya sorprende con un final con un giro inesperado y bastante gamberro que no sé yo cómo les sentará a los amantes de la serie.
En este último número Edmond recupera a su popular Jan Europa luchando contra nazis en España en los años 40 y Hernán Migoya sorprende con un final con un giro inesperado y bastante gamberro que no sé yo cómo les sentará a los amantes de la serie.
Joan Escandell y Hernán Migoya: Nuevas Hazañas Bélicas 19
Leo los dos últimos números. Cualquier día los voy a ver todos saldados, o peor, en un bonito tomo, y me subirá la tensión. Pero bueno, peor anda EDT. Espero que remonten.
Este número es una parodia a lo Tintin sobre Juan Antonio Samaranch, pura farsa.
Lo que más me atrae es volver a ver algo de Joan Escandell, uno de esos nombres clásicos de Bruguera.
Este número es una parodia a lo Tintin sobre Juan Antonio Samaranch, pura farsa.
Lo que más me atrae es volver a ver algo de Joan Escandell, uno de esos nombres clásicos de Bruguera.
Francisco Darnís y Víctor Mora: El Jabato 157 a 165
O lo que viene a ser la aventura contra los Tong-Tong.
Indígenas caníbales, El Jabato saltando cual Tarzan de rama en rama, esas cosas.
Una juerga.
Indígenas caníbales, El Jabato saltando cual Tarzan de rama en rama, esas cosas.
Una juerga.
lunes, 12 de mayo de 2014
Gene Colan y Steve Gerber: Howard the Duck 10
Howard tiene una crisis existencial o de ansiedad o algo así.
Que se le va la olla, vaya.
Y Gerber encantado de tener manga ancha para desmadrarse.
Que se le va la olla, vaya.
Y Gerber encantado de tener manga ancha para desmadrarse.
Gene Colan y Steve Gerber: Howard the Duck 9
Retomo esta serie.
Howard ha perdido las elecciones a la presidencia de 1976 por un montaje fotográfico falso donde se le ve en la bañera junto a su amiga Bev. Detrás de todo ello está un canadiense loco llamado Le Beaver.
Pitorreo masivo contra los tópicos canadienses años antes de South Park.
Colan aguantando el tipo ante las locuras desternillantes de Gerber.
Howard ha perdido las elecciones a la presidencia de 1976 por un montaje fotográfico falso donde se le ve en la bañera junto a su amiga Bev. Detrás de todo ello está un canadiense loco llamado Le Beaver.
Pitorreo masivo contra los tópicos canadienses años antes de South Park.
Colan aguantando el tipo ante las locuras desternillantes de Gerber.
Jan: Pulgarcito 2
Jan: Pulgarcito 1
Este cómic me pilló ya demasiado mayor en su momento y. pese a ser una de las obras más importante y extensas de Jan, no había sido recopilada en su integridad nunca. A ver si ahora lo consiguen porque es una serie infantil maravillosa y llena de encanto.
Por cierto, el trabajo de restauración de materiales de Jordi Coll me parece impresionante.
Por cierto, el trabajo de restauración de materiales de Jordi Coll me parece impresionante.
Jan y Francisco Pérez Navarro: Magos del humor 163: Super López: El Supergrupo y la guerra de las latas
Tras el éxito del álbum del año pasado que reunía otra vez a Super López con el Supergrupo, era previsible un nuevo encuentro.
El inicio es como el episodio de los 4 Fantásticos contra el "Enfant Terrible" o los Skrulls.
La parte central y más larga es una crítica a los recortes de sanidad.
La parte final es aventura y trompazos.
Tiene sus buenos momentos pero la historia se nota alargada excesivamente en dicha parte central y con poca chispa... Algo decepcionado...
El inicio es como el episodio de los 4 Fantásticos contra el "Enfant Terrible" o los Skrulls.
La parte central y más larga es una crítica a los recortes de sanidad.
La parte final es aventura y trompazos.
Tiene sus buenos momentos pero la historia se nota alargada excesivamente en dicha parte central y con poca chispa... Algo decepcionado...
domingo, 11 de mayo de 2014
José Revilla: El Jabato: ¡El cetro de Minos!
Con los personajes clásicos del tebeo español pasan cosas curiosas.
Algunos autores quieren hacer cambios estilísticos radicales en un intento de modernizarlos.
Otros quieren marcar huella contando grandes momentos de la vida de esos héroes (con poca fortuna, seamos sinceros) en un intento de llamar la atención de los medios y del público.
Otros, como José Revilla, quieren contarnos una historia como si fuera sacada de un tebeo de hace cincuenta años, con su título entre exclamaciones, con formato apaisado, con los personajes actuando como siempre, con una estructura argumental de toda la vida. Puede que esto no aporte mucho al personaje y no sé si ayuda a que nuevos lectores se acerquen a él, pero se nota en cada página que el autor lo ha hecho con muchísimo amor, respeto y lo mejor que ha sabido.
Algunos autores quieren hacer cambios estilísticos radicales en un intento de modernizarlos.
Otros quieren marcar huella contando grandes momentos de la vida de esos héroes (con poca fortuna, seamos sinceros) en un intento de llamar la atención de los medios y del público.
Otros, como José Revilla, quieren contarnos una historia como si fuera sacada de un tebeo de hace cincuenta años, con su título entre exclamaciones, con formato apaisado, con los personajes actuando como siempre, con una estructura argumental de toda la vida. Puede que esto no aporte mucho al personaje y no sé si ayuda a que nuevos lectores se acerquen a él, pero se nota en cada página que el autor lo ha hecho con muchísimo amor, respeto y lo mejor que ha sabido.
David Aja y Matt Fraction: Hawkeye TPB 2: Little Hits
Un locurón de tebeo. Un superhéroe que no se pone el uniforme de superhéroe casi nunca, que es bastante patético, que sus grandes enemigos son una banda de matones en chándal.
Fraction narra de forma no lineal, experimenta y le sale uno de sus mejores tebeos.
Aja homenajea a grandes del tebeo y mete guiños a diseños varios (de videojuegos antiguos, por ejemplo), con soltura y desparpajo, demostrando que es uno de los mejores autores españoles en el mercado americano y manteniendo un nivel altísimo
Brutal.
Fraction narra de forma no lineal, experimenta y le sale uno de sus mejores tebeos.
Aja homenajea a grandes del tebeo y mete guiños a diseños varios (de videojuegos antiguos, por ejemplo), con soltura y desparpajo, demostrando que es uno de los mejores autores españoles en el mercado americano y manteniendo un nivel altísimo
Brutal.
Boixcar: Hazañas Bélicas serie azul 80
En un mercadillo pillé el día del libro varios cuadernillos antiguos.
Lo de las Hazañas Bélicas siempre me ha parecido marcianísimo porque lo veo ahora y parece casi autoparódico, tan impostado, tan trágico, tan falto de humor. Siempre me arrancan alguna sonrisa, aunque sea de forma involuntaria.
Lo de las Hazañas Bélicas siempre me ha parecido marcianísimo porque lo veo ahora y parece casi autoparódico, tan impostado, tan trágico, tan falto de humor. Siempre me arrancan alguna sonrisa, aunque sea de forma involuntaria.
martes, 6 de mayo de 2014
Tibet y André-Paul Duchâteau: Integral Ric Hochet 1
Ponent Mon me está dando grandes alegrías. Y el poder disfrutar de la serie Ric Hochet en integrales es una de ellas.
En este primer tomo tenemos, junto a algún extra, las primeras aventuras largas, de 30 ó 60 páginas, con un Tibet que intenta salir de los esquemas humorísticos de Chick Bill pero con unos resultados de escuela clásica francobelga aventurera ya muy agradables. Duchâteau plantea unos enigmas entre la serie negra y la novela problema, con sospechosos tan claros que uno ya sabe rápidamente quién va a ser el culpable al final, aunque con un buen sentido del ritmo y de la acción.
En fin, una delicia. Y dicen que con la cantidad de material que tienen que irán sacando tres o cuatro al año.
En este primer tomo tenemos, junto a algún extra, las primeras aventuras largas, de 30 ó 60 páginas, con un Tibet que intenta salir de los esquemas humorísticos de Chick Bill pero con unos resultados de escuela clásica francobelga aventurera ya muy agradables. Duchâteau plantea unos enigmas entre la serie negra y la novela problema, con sospechosos tan claros que uno ya sabe rápidamente quién va a ser el culpable al final, aunque con un buen sentido del ritmo y de la acción.
En fin, una delicia. Y dicen que con la cantidad de material que tienen que irán sacando tres o cuatro al año.
lunes, 5 de mayo de 2014
William Vance y Greg: Integral Bruno Brazil 3
Greg en el primer álbum recogido en este integral sigue sorprendiendo al personal con un final tremendo. La pega es que los sucesos piden que los personajes reaccionen a ellos. El siguiente álbum es una recopilación de las primerísimas historias cortas, los primeros pasos de Bruno Brazil en plan James Bond y con Vance muy influido por Yaroslav Horak, con una secuencia marco para justificarlo.
El siguiente era una recopilación de historias cortas más modernas. Luego vienen las seis primeras páginas del álbum que quedó inédito porque Greg no tenía tiempo para acabarlo. Estas seis páginas van acompañadas de los guiones mecanografiados de Greg de las siguientes... hasta la mitad del álbum y en francés, sin traducción por ninguna parte... Un poco relleno aunque a mí me pueda interesar.
Y acaba con una historia en prosa bastante larga de Acar con ilustraciones de Vance.
No está mal pero uno desea que esta serie hubiera tenido un final más digno, mejor.
El siguiente era una recopilación de historias cortas más modernas. Luego vienen las seis primeras páginas del álbum que quedó inédito porque Greg no tenía tiempo para acabarlo. Estas seis páginas van acompañadas de los guiones mecanografiados de Greg de las siguientes... hasta la mitad del álbum y en francés, sin traducción por ninguna parte... Un poco relleno aunque a mí me pueda interesar.
Y acaba con una historia en prosa bastante larga de Acar con ilustraciones de Vance.
No está mal pero uno desea que esta serie hubiera tenido un final más digno, mejor.
lunes, 28 de abril de 2014
Mauro Entrialgo: Ángel Sefija por los siete mares
¡Por fin un nuevo recopilatorio de la serie de Mauro Entrialgo para la revista El Jueves!
Agudas observaciones, ironía, costumbrismo y chistes varios. Lo de siempre tan disfrutable como siempre.
Agudas observaciones, ironía, costumbrismo y chistes varios. Lo de siempre tan disfrutable como siempre.
viernes, 25 de abril de 2014
William Vance y Greg: Integral Bruno Brazil 2
La edición de este tomo podría ser mejor. La primera parte está llena de enes invertidas de lo más molesto. A veces en la misma palabra, algo realmente desconcertante.
miércoles, 23 de abril de 2014
Alan Doyer y Eugenio Sotillos: Gorila tomo 1
Melones bomba, saboteadores enanos, viejas solteronas venciendo a batallones de japoneses a paraguazos, carreras de apisonadoras, pulgas amaestradas, soldados narizotas, indios comanches aliados con el enemigo.
Un desmadre delirante.
Esto lo publican en los ochenta y su sitio idóneo hubiera sido El Víbora.
Un desmadre delirante.
Esto lo publican en los ochenta y su sitio idóneo hubiera sido El Víbora.
martes, 15 de abril de 2014
Rubén Pellejero y Jorge Zentner: Dieter Lumpen
Un personaje que nace como aventurero y acaba siendo protagonista de pequeños dramas y compañero de viaje de personajes curiosos, el exotismo de los lugares lejanos, una edición formidable, un trabajo de Rubén Pellejero fascinante (adoro sus secuencias mudas, sus claroscuros, sus fondos delicados, las ambientaciones).
Una obra que es ya un clásico y que ha envejecido maravillosamente.
Una obra que es ya un clásico y que ha envejecido maravillosamente.
Pere Joan: 100 pictogramas para un siglo (XX)
Un ensayo sobre las características de la sociedad del siglo XX mediante los cien pictogramas que las representarían. Es curioso ver cómo Pere Joan cada vez va huyendo más y más de las obras al uso.
Una obra crítica y críptica, tan sintética en lo formal como apabullante en su contenido.
Una obra crítica y críptica, tan sintética en lo formal como apabullante en su contenido.
lunes, 14 de abril de 2014
William Vance y Greg: Integral Bruno Brazil 1
El trabajo de recuperación de Ponent Mon de clásicos del cómic francobelga me parece encomiable. Es un detalle que utilicen este formato, con cuatro álbumes y un texto repleto de imágenes raras, como las usadas en portadas o pósters de la revista Tintin.
He empezado a leer los integrales de Bruno Brazil, la serie de espías con elementos fantásticos, del gran Vance y mi muy admirado Greg. La serie realmente no se construye hasta la segunda aventura larga con la llegada de los miembros del Comando Caimán, derivando la serie a un cruce entre James Bond y Misión Imposible. Se nota que Greg estaba un poco saturado de trabajo y que ésta no era una de sus prioridades y por eso la firmaba con pseudónimo: hay resoluciones apresuradas de cabos sueltos, olvidos de detalles de un álbum al siguiente...
Pero poco a poco, la colección va cogiendo fuerza, se percibe lo mucho que le gustan a Greg algunos de los personajes del grupo (Gaucho, Whip) y cómo pasa de algunos otros (el pobre Bronco que en las dos primera historias no hace apenas nada).
Un excelente divertimento pese a sus ligeras pegas,
He empezado a leer los integrales de Bruno Brazil, la serie de espías con elementos fantásticos, del gran Vance y mi muy admirado Greg. La serie realmente no se construye hasta la segunda aventura larga con la llegada de los miembros del Comando Caimán, derivando la serie a un cruce entre James Bond y Misión Imposible. Se nota que Greg estaba un poco saturado de trabajo y que ésta no era una de sus prioridades y por eso la firmaba con pseudónimo: hay resoluciones apresuradas de cabos sueltos, olvidos de detalles de un álbum al siguiente...
Pero poco a poco, la colección va cogiendo fuerza, se percibe lo mucho que le gustan a Greg algunos de los personajes del grupo (Gaucho, Whip) y cómo pasa de algunos otros (el pobre Bronco que en las dos primera historias no hace apenas nada).
Un excelente divertimento pese a sus ligeras pegas,
Bartolomé Seguí y Felipe Hernández Cava: Las oscuras manos del olvido
Felipe Hernández Cava es sin duda uno de los mejores guionistas españoles. Es capaz de tratar temas que van más allá de las anécdotas de las historias. En este caso, un relato criminal, puro polar, pero que en el fondo trata de ETA en partícular y de las víctimas sacrificadas, olvidadas para obtener un ideal, en general, un tema que ya ha tocado en otras ocasiones. Es un hombre tremendamente culto y las referencias literarias, cinematográficas, musicales son constantes.
Pero me falla algo. Posiblemente el tratamiento del terrorismo que, pese a hablar también de malos tratos en dependencias policiales o del GAL, me suena maniqueo y muy simplista, especialmente con ese recorrido de entrevistas sin demasiado sentido con la galería de víctimas (la viuda de un muerto, el guardaespaldas mutilado, la profesora represaliada...). O puede que sea porque es un trabajo con un exceso de texto (casi omnipresente voz en off del protagonista y diálogos) y donde la gran mayoría de personajes acaban diciendo muchas cosas parecidas...
Al menos puedo disfrutar del trabajo gráfico de Seguí, cada día más sólido.
Pero me falla algo. Posiblemente el tratamiento del terrorismo que, pese a hablar también de malos tratos en dependencias policiales o del GAL, me suena maniqueo y muy simplista, especialmente con ese recorrido de entrevistas sin demasiado sentido con la galería de víctimas (la viuda de un muerto, el guardaespaldas mutilado, la profesora represaliada...). O puede que sea porque es un trabajo con un exceso de texto (casi omnipresente voz en off del protagonista y diálogos) y donde la gran mayoría de personajes acaban diciendo muchas cosas parecidas...
Al menos puedo disfrutar del trabajo gráfico de Seguí, cada día más sólido.
Dino Attanasio y René Goscinny: Spaghetti: L'émeraude rouge
Un personaje casi olvidado pero con un eficaz Dino Attanasio y un sensacional René Goscinny, ¿a quién le importa?
miércoles, 9 de abril de 2014
Ana Miralles y Jean Dufaux: Djinn 1: La favorita
Buf, cómo pasa el tiempo. Un día piensas debería leer algo de esta serie y cuando te das cuenta ya llevan once álbumes.
En fin. Me encanta el dibujo de Ana Miralles pero a Dufaux lo tengo bastante cruzado. A veces me interesa lo que me cuenta pero otras sólo veo una sucesión de efectismos sin una gran historia detrás. Que es lo que me pasa con esta obra.
Y claro, si a esto le sumas que la protagonista está en Turquía buscando una información, conoce un ladrón que le propone ir con él a conseguirla yendo a un burdel y allí le dice que se desnude y ella acepta, pues que ya no me creo nada porque me parece absolutamente inverosímil.
O que un tío diga como cualquier cosa que acaba de matar a tres personas. Así todo el rato.
No sé, supongo que acabaré el primer arco pero me huelo que me va a costar engancharme.
En fin. Me encanta el dibujo de Ana Miralles pero a Dufaux lo tengo bastante cruzado. A veces me interesa lo que me cuenta pero otras sólo veo una sucesión de efectismos sin una gran historia detrás. Que es lo que me pasa con esta obra.
Y claro, si a esto le sumas que la protagonista está en Turquía buscando una información, conoce un ladrón que le propone ir con él a conseguirla yendo a un burdel y allí le dice que se desnude y ella acepta, pues que ya no me creo nada porque me parece absolutamente inverosímil.
O que un tío diga como cualquier cosa que acaba de matar a tres personas. Así todo el rato.
No sé, supongo que acabaré el primer arco pero me huelo que me va a costar engancharme.
Lewis Trondheim: Mi sombra a lo lejos
Caray, se me había pasado este cuarto tomo. Veo que en Francia hay dos más que espero que no tarden mucho en salir por aquí.
Sensacional, como los anteriores. Me divierte horrores ver a Trondheim mostrándose como un neurótico hipocondriaco, viajero y algo quejica. Me apasiona ese color acuarelado.
Y me parece muy irónico el título "las pequeñeces..." para la que es una de las mejores series de este autor.
Sensacional, como los anteriores. Me divierte horrores ver a Trondheim mostrándose como un neurótico hipocondriaco, viajero y algo quejica. Me apasiona ese color acuarelado.
Y me parece muy irónico el título "las pequeñeces..." para la que es una de las mejores series de este autor.
martes, 8 de abril de 2014
Bié: Taxi Driver
La premisa tiene cierta gracia: el autor, exautor de El Jueves entre otras cosas, ante la crisis se ve obligado a trabajar de taxista en el turno de noche (rompiendo el tópico de que los dibujantes no conducen) y tratar con toda la fauna que uno puede esperar: putas, borrachos, locos, gente que necesita ir a un hospital...
El esquema de historieta por página, con alguna excepción, corta un poco la lectura global quedando en un montón de anécdotas. Creo por otra parte que no hacía falta en tantas ocasiones buscar el chiste para interesar al lector.
Pero por encima de todo me quedo con el placer, la sensación de ver Barcelona de noche, toda, no sólo un barrio. Creo que hay pocos cómics que hayan podido transmitirla tan bien.
El esquema de historieta por página, con alguna excepción, corta un poco la lectura global quedando en un montón de anécdotas. Creo por otra parte que no hacía falta en tantas ocasiones buscar el chiste para interesar al lector.
Pero por encima de todo me quedo con el placer, la sensación de ver Barcelona de noche, toda, no sólo un barrio. Creo que hay pocos cómics que hayan podido transmitirla tan bien.
lunes, 7 de abril de 2014
Alfonso Font y Mauro Boselli: Tex: Colorado Bell
Creo que Alfonso Font ya es el único dibujante español de Tex que sigue vivo, el puntual Jordi Bernet aparte. Lo que dice mucho de cómo le ha ido a una generación...
Pero no deja de ser un auténtico placer ver ciento y pico de página de uno de los mejores dibujantes del país.
Por lo demás, una historia con indios, forajidos sacados del spaguetti western contra un héroe de una pieza de los que sólo matan en defensa propia, una divertida dinámica entre Tex y su hijo y un ligero elemento fantástico. Todo muy entretenido, especialmente en la parte final.
Pero no deja de ser un auténtico placer ver ciento y pico de página de uno de los mejores dibujantes del país.
Por lo demás, una historia con indios, forajidos sacados del spaguetti western contra un héroe de una pieza de los que sólo matan en defensa propia, una divertida dinámica entre Tex y su hijo y un ligero elemento fantástico. Todo muy entretenido, especialmente en la parte final.
martes, 1 de abril de 2014
Toppi: Warramunga-M'Felewzi
Un nuevo álbum del gran Sergio Toppi. Dos historias ambientadas en grandes espacios abiertos, el desierto australiano y la sabana sudafricana, y con un tema común que no destriparé.
Unas historias sencillas pero eficaces.
Pero lo que me apasiona es el trabajo de Toppi que me deja sin habla en muchos momentos.
Unas historias sencillas pero eficaces.
Pero lo que me apasiona es el trabajo de Toppi que me deja sin habla en muchos momentos.
Carlos Giménez: Pepe 4
Tal y como había leído, éste es el mejor álbum de momento, efectivamente. Hay mas repeticiones de cosas que se nos han dicho hasta la saciedad (la afición de Pepe a los taxis, su desinterés por cualquier cosa que iba haciendo) pero, al margen de la introducción de Giménez que reconoce que es una autobiografía "coja" porque no ha habido forma de conocer la vida nocturna de Pepe González, se entra en terrenos nuevos, más desconocidos, más dramáticos con la decadencia física del protagonista y sus últimos años.
martes, 25 de marzo de 2014
Druillet y Lob: Lone Sloane 2: Delirius
Espero que EDT salga del bache y pueda proseguir con esta colección. También espero que el esmero que han mostrado en rotular al castellano los textos en francés siguiendo el estilo caligráfico del original estuviera también en revisar que los textos de los bocadillos no se intercambiaran, algo que pasa varias veces en este tomo...
Druillet tiene serios problemas con la anatomía humana pero sus montajes de página son espectaculares. Se nota muchísimo en alguna doble página cómo marcó a Walter Simonson. Y la historia de Lob es sencilla pero muy entretenida. Hasta el malvado gobernador parece una influencia de Jabba el Hutt.
Druillet tiene serios problemas con la anatomía humana pero sus montajes de página son espectaculares. Se nota muchísimo en alguna doble página cómo marcó a Walter Simonson. Y la historia de Lob es sencilla pero muy entretenida. Hasta el malvado gobernador parece una influencia de Jabba el Hutt.
Liniers: Macanudo 8
Una de las ventajas de llevar este blog/listado de lecturas es poder darte cuenta de que te falta algún número por leer, o comprar. Como este caso.
Pocas novedades, claro. Grandes gags, lirismo, surrealismo, personajes maravillosos...
Escojo esta tira porque ahora se celebran los cincuenta años de Mafalda y aprovecho para homenajearla.
Pocas novedades, claro. Grandes gags, lirismo, surrealismo, personajes maravillosos...
Escojo esta tira porque ahora se celebran los cincuenta años de Mafalda y aprovecho para homenajearla.
Guy Delisle: Guía del mal padre 2
Una parte de mí lamenta que Delisle ya no haga sus maravillosos cómics sobre sus estancias en países exóticos.
Otra entiende que estas nuevas obras abarcan a mucho público potencial porque los que no han sido padres al menos seguro que han sido hijos... Y el humor, cuando es bueno, siempre es más comercial.
A la última le da lo mismo todo lo anterior porque aún se está riendo con las barbaridades que nos cuenta.
Otra entiende que estas nuevas obras abarcan a mucho público potencial porque los que no han sido padres al menos seguro que han sido hijos... Y el humor, cuando es bueno, siempre es más comercial.
A la última le da lo mismo todo lo anterior porque aún se está riendo con las barbaridades que nos cuenta.
Enrique Ventura y Sergio Morán: El Jueves 1881
Me he divertido horrores con esta historia sobre los 50 años de Superman con llamadas a tebeos auténticos, como uno de la etapa de Peter David en Supergirl
..
..
jueves, 20 de marzo de 2014
Gos: Khéna et le Scrameustache 3: Le continent des deux lunes
miércoles, 19 de marzo de 2014
Juanjo Guarnido y Teresa Valero: Brujeando 3: ¡La vida es juego!
No creo que haya mucha discrepancia si digo que mucha gente prefiere Blacksad y Curiosity Shop de estos autores a Brujeando. Igual es porque ya no son niños o no saben ponerse en la piel de uno.
Porque parece que muchos se olvidan que es una serie claramente infantil, aunque las múltiples referencias (Zipi y Zape, Harry Potter, Dexter, Avatar) parecen hechas para divertir sobre todo a los lectores más mayores. Me recuerdan un poco el humor de las obras de Enrique Vegas, claro, y es interesante ver a Guarnido en plan caricaturista. También ha habido momentos que me han recordado, por el estilo de dibujo, pero también por el desarrollo del gag, a los mejores álbumes de Astérix. En serio.
martes, 18 de marzo de 2014
Patrick Zircher y Justin Jordan: Shadowman 1: Ritos de iniciación
Otro reinicio de los personajes Valiant de los años 90. Lo que se ha podido ver de momento en España de Valiant es, en general, muy buen material de entretenimiento. Lástima que salga solamente un tomito al mes. Ojalá se pudiera acelerar algo.
Justin Jordan firma el origen del protagonista, una historia macabra, entre los superhéroes y el terror, situada en la siempre agradecida Nueva Orleans. Patrick Zircher siempre me ha parecido un dibujante correcto pero nada especialmente memorable. Hasta este trabajo que me sorprendido por su solidez. Me han gustado especialmente los nuevos diseños de Shadowman y Master Darque, mejores que los originales. He buscado si había originales de esta serie y no he visto nada. Debe de ser otro de los que se han pasado al digital.
Maldición, estamos rodeados.
Justin Jordan firma el origen del protagonista, una historia macabra, entre los superhéroes y el terror, situada en la siempre agradecida Nueva Orleans. Patrick Zircher siempre me ha parecido un dibujante correcto pero nada especialmente memorable. Hasta este trabajo que me sorprendido por su solidez. Me han gustado especialmente los nuevos diseños de Shadowman y Master Darque, mejores que los originales. He buscado si había originales de esta serie y no he visto nada. Debe de ser otro de los que se han pasado al digital.
Maldición, estamos rodeados.
Clayton Henry y Fred Van Lente: Archer and Armstrong 1: El código Miguel Ángel
La colección de Valiant original, la de Jim Shooter y Barry Windsor-Smith, me parece de lo mejor que se hizo en su momento porque combinaba humor, acción y drama con acierto. Eso de que los padres de Archer fueran unos asesinos y violadores de niños que lo intentan matar cuando los descubre, lo que provoca la huida de Archer, es inolvidable.
Fred Van Lente me parece un guionista que ha pasado demasiado desapercibido. Sus historias, junto a Greg Pak o no, siempre tienen elementos interesantes que demuestran cierta cultura y sentido del humor. Es una elección muy acertada en principio para este reboot.
Y sí, el resultado es el previsible aunque la relación entre las sectas y las piezas que se buscan por todo el mundo sea un poco caótica. Pero Clayton Henry, con alguna ayuda de Pere Pérez, y Van Lente hacen un tebeo de los de pasar el rato estupendamente entre peleas y chistes.
Fred Van Lente me parece un guionista que ha pasado demasiado desapercibido. Sus historias, junto a Greg Pak o no, siempre tienen elementos interesantes que demuestran cierta cultura y sentido del humor. Es una elección muy acertada en principio para este reboot.
Y sí, el resultado es el previsible aunque la relación entre las sectas y las piezas que se buscan por todo el mundo sea un poco caótica. Pero Clayton Henry, con alguna ayuda de Pere Pérez, y Van Lente hacen un tebeo de los de pasar el rato estupendamente entre peleas y chistes.
lunes, 17 de marzo de 2014
Liniers: Macanudo 9
Más de lo mismo, personajes recurrentes, esporádicos y puntuales, humor, lírica y surrealismo.
Posiblemente sean estos últimos los que me dejan más indiferente y los que me parece que usa con más frecuencia que antes.
Posiblemente sean estos últimos los que me dejan más indiferente y los que me parece que usa con más frecuencia que antes.
domingo, 16 de marzo de 2014
Rafael Cortiella y Carmiña Verdejo: Historias 85: Historia en dos ciudades
Creo que es el peor cómic que he leído en años.
Cortiella realiza un trabajo rutinario y olvidable.
Pero la adaptación de Carmiña Verdejo es un horror, lleno de textos de apoyo constantes y vacíos argumentales (personajes que aparecen sin saber de dónde vienen, que hacen cosas no se sabe por qué, todo eso). Torpe no, atroz. Un ejemplo ideal de un guión de cómic pésimo.
Cortiella realiza un trabajo rutinario y olvidable.
Pero la adaptación de Carmiña Verdejo es un horror, lleno de textos de apoyo constantes y vacíos argumentales (personajes que aparecen sin saber de dónde vienen, que hacen cosas no se sabe por qué, todo eso). Torpe no, atroz. Un ejemplo ideal de un guión de cómic pésimo.
Jesús Saiz: Extra Cimoc 2000
Si las revistas desaparecieron porque el público veía la relación calidad-precio cara, entre otros factores, no sé cómo podían esperar que la gente pagara por un álbum que no dejaba de ser un recopilatorio con los primeros episodios de diversas series. Aunque hay varias de las que me hubiera gustado leer más cosas.
Guido Crepax: Hello, Anita!
Precioso visualmente, con esa elegante narrativa tan de Crepax, pero un poco torpe argumentalmente, sobre todo por ese abrupto y desconcertante final.
viernes, 14 de marzo de 2014
Marta Alonso Berná: Recuerdos de Perrito de Mierda
El estilo de dibujo me recuerda a veces algo a Kim. Puede que también sea porque las protagonistas, unas mujeres de edad, de buena posición, muy castellanas, de ABC y misa los domingos, tienen mucho que ver con la ambientación de Martínez el facha.
Mis partes favoritas son los momentos de humor negro.El final especialmente.
La única pega que le pondría es que, al ser un relato compuesto por una sucesión de pequeñas anécdotas, recuerdos, sueños, a veces se pierde un poco el ritmo.
Mis partes favoritas son los momentos de humor negro.El final especialmente.
La única pega que le pondría es que, al ser un relato compuesto por una sucesión de pequeñas anécdotas, recuerdos, sueños, a veces se pierde un poco el ritmo.
martes, 11 de marzo de 2014
Giovanni Freghieri y Pasquale Ruju: Dylan Dog Vol 3 2: La sabiduría de los muertos
El Dylan Dog de Giovanni Freghieri parece que lo dibujase un John Ridgway resucitado.
Pero no es la única influencia de dibujantes británicos, en mi opinión.
Pero no es la única influencia de dibujantes británicos, en mi opinión.
miércoles, 5 de marzo de 2014
martes, 25 de febrero de 2014
miércoles, 12 de febrero de 2014
Ventura: El Jueves 1875
En este número empezó a firmar el nuevo guionista de esta serie bajo el pseudónimo de "Bisnieto". Creo recordar que Ventura comentó en Avilés que trabajaba en el cine pero no me hagáis mucho caso...
Suscribirse a:
Entradas (Atom)

















































