Scott McDaniel y Chuck Dixon: Richard Dragon 3

De estos números, hay una cosa que no acabo de entender. ¿Cómo demonios aguantó tanto el colorista? Porque en este número prácticamente todo está pintado de rojos y hace la lectura francamente confusa... Y veo que en el resto de números la cosa pinta por el estilo...

Scott McDaniel y Chuck Dixon: Richard Dragon 2

Se ve que los autores ya se olían la bofetada comercial e intentan llamar la atención de sus antiguos lectores en Nightwing...

Scott McDaniel y Chuck Dixon: Richard Dragon 1

Richard Dragon fue un personaje nacido en unas novelitas escritas bajo pseudónimo por Denny O'Neil. Luego pasó a los cómics y pese a tener a gente como Kirby, Starlin o Wally Wood dibujando no llegó a triunfar. Pero siempre me hizo gracia Dragon aunque sólo fueran breves apariciones como secundario en la magnífica The Question.
Hará unos diez años salíó una colección que olía a fracaso desde el principio y sólo llegó a durar doce números. Sus responsables: Chuck Dixon y Scott McDaniel, ya vistos juntos en Nightwing, por ejemplo.
El primer número es un tanto decepcionante. Parece que se esfuerzan en hacer que el protagonista te caiga mal y en que parezca un Van Damme de segunda fila en lugar del gran artista marcial que en teoría es...

Paul Gulacy y Doug Moench: Green Lantern: Dragon Lord 3

Al final, nos queda una especie de historia imaginaria/cruce editorial: ¿Qué hubiera pasado si Shang Chi fuera un monje en la China Imperial y consiguiera el anillo de los Linternas Verdes? Una premisa marciana pero que está bien resuelta, con un final bastante amargo (el fatalismo del mejor Doug Moench), y un Gulacy que sin estar en su mejor momento es capaz de dejarnos grandes, elegantes, tétricas, tiernas, tremendas viñetas.

Paul Gulacy y Doug Moench: Green Lantern: Dragon Lord 2

Reunir de nuevo a un equipo creativo que marcó una época o que te marcó a ti como lector a veces es un dolor y una decepción.
Afortunadamente, aunque nunca será lo mismo, no es el caso. Sus nuevas colaboraciones siempre tienen elementos de interés.

Paul Gulacy y Doug Moench: Green Lantern: Dragon Lord 1

Unas lecturas te llevan a otras. Leo a Gulacy en Deadly Hands of Kung Fu y me apetece leer algo más suyo. Y recuerdo esta miniserie que conseguí reunir hace unas semanas entre el caos (cada vez menos, eso sí) de mi biblioteca.
No la lei en su momento porque la premisa (un Green Lantern en la China imperial) no me interesó demasiado.

Keith Giffen y Bill Mantlo: Marvel Preview 7

La historia principal con Satana tiene bastante gracia por el dibujo de Vicente Alcázar a lo Luis García en Las crónicas del Sin Nombre. Hasta salen Carlos Giménez, como el malo, y Víctor Mora...
Pero me divierte más el complemento, con la primera aparición del Mapache Cohete, con un Keith Giffen entre Kirby y Barry Windsor Smith en un desmadre de space opera. Lástima que la historia quedara colgada porque se empezaba a ver por dónde quería ir Bill Mantlo: una versión espacial de La Odisea...
Y no deja de divertirme ir descubriendo como las revistas en blanco y negro de Marvel de los años 70 se improvisaban que era un contento...

Paul Gulacy y Doug Moench: Deadly Hands of Kung Fu 3

Paul Gulacy y Doug Moench llegaron pronto a Shang-Chi aunque aún tardaron en llegar a su momento más recordado.

Pero esta historia, pese a que era de sus inicios, permite ver los elementos que les hicieron famosos.

Moench con su uso de traiciones y pequeñas sorpresas y unos textos entre lo poético y lo barroco. Gulacy con excitantes juegos narrativos herederos de los de Steranko.

Alan Weiss y Steve Englehart: Deadly Hands of Kung Fu 2

Alan Weiss trabajó poco pero lo que hizo (ahora mismo recuerdo el número de Nightshade del Capitán América de la etapa Englehart) era muy impactante.
Posiblemente porque, pese a su ocasional feísmo, era de los que dibujaba las mujeres más sexys.

Dick Giordano y Gerry Conway: Deadly Hands of Kung Fu 1

Es difícil imaginar el  boom de las artes marciales de los años 70 para los que no lo vivieron.
Una de las causantes fue la película Operación Dragón donde los héroes eran tres luchadores de razas diferentes (el oriental era Bruce Lee, claro). En el magazine Deadly Hands of Kung Fu empezaron con el recién creado Shang-Chi, a cargo de sus creadores, y con los Hijos del Tigre, protagonizada por un trío de luchadores de razas diferentes. Qué casualidad, vaya por Dios. Una de las cosas más interesantes de Marvel de esos años era lo rápido que intentaba ponerse a chupar rueda con cualquier moda...
Es curioso ver a un Dick Giordano muy, muy Neal Adams...

Rico Rival y Chris Claremont: Marvel Preview 3

El primer cómic exclusivamente con aventuras de Blade en solitario...
Anda que quién iba a decir que éste sería el primer personaje Marvel del que harían una película decente.
Y ya sé que ha envejecido y todo eso, pero a mí el look de las gafas verdes y los puñales de madera me gusta más que otros posteriores... Me parece más original que ir de macarra con katana y gafas de sol.

Steve Gan y Steve Englehart: Marvel Preview 4

Es curioso que una colección que no tuvo demasiado éxito, Marvel Preview, presentara aventuras en solitario de tantos personajes que han tenido o tendrán sus versiones cinematográficas.
Starlord era una serie futurista que con los años se fue olvidando de serlo, con un protagonista que dejaba bastante que desear y un tono algo áspero y trágico para la época. Me pregunto qué hubiera pasado si Englehart hubiese seguido escribiéndola.

Kilian Plunkett y Mark Millar: Superman: Red Son 3

Superman: Red Son es un cómic irregular.
Gráficamente, por cambiar de dibujante en medio del segundo número.
Argumentalmente, porque la historia ya está capada desde el principio. ¿Qué hubiera pasado si Superman hubiese acabado en la URSS de Stalin? Ya sabemos que Superman acabará aborreciendo del comunismo o algo así, ¿no? ¿Alguien cree que en DC, una compañía americana, van a dejarnos leer una utopía comunista con Superman de gran líder?
Millar es una fuente de ideas, y algunas funcionan muy bien. Me divierte ver cómo usa las operaciones cerebrales de los criminales/disidentes tal y como hacía Doc Savage, uno de los referentes en la creación de Superman. Y sabe presentar a los personajes de forma excelente. Su Lois Lane, cada vez más anciana, es entrañable. Su Lex Luthor parece excepcionalmente inteligente para variar.
Otras cosas me molestan más. Que su Luthor sea presentado como un psicópata asesino en momentos puntuales que no aportan nada y luego sea olvidado; o que todo no sea más que una partida de ajedrez que ha durado décadas entre dos grandes mentes pero sin interés real en la humanidad; o el mensaje de Luthor que destroza moralmente a Superman de forma totalmente absurda. Detalles más gratuitos y provocadores que otra cosa.
En otro orden de cosas, echo de menos los prestigios.
Y los Elseworlds, ya que estamos.
Aunque algunos pueden decir que todo DC ahora es un gran Elseworlds...

Dave Johnson y Mark Millar: Superman: Red Son 2

Un guiño a las películas de Donner que me divirtió...
La única aparición de Ms.Teschmacher en un cómic, que yo sepa.

Dave Johnson y Mark Millar: Superman: Red Son 1

Una de las imágenes más icónicas de Superman de los últimos diez años.

Cliff Rathburn y Keith Giffen: DC First: Superman/Lobo

Ver a Giffen en Lobo siempre tiene gracia.
Es curioso cómo este personaje ha caído prácticamente en el olvido después de años de disfrutar de cierta popularidad.

Rick Burchett y Geoff Johns: DC First Superman/Flash

En los años sesenta y setenta hubo varios números dedicados a ver quién era más rápido, Flash o Superman. Aquí lo plantean de otra manera, usando al primer Flash, el de la Edad de Oro.
Una historia muy metida en la etapa de Geoff Johns en Flash, cuando era uno de los guionistas más interesantes de la editorial. Puede que ahora también pero por otros motivos.

Pere Joan: Nocilla Experience

Dicen que para saber si los espaguetis están al dente hay que tirarlos a la pared a ver si quedan pegados.
Esta novela gráfica es como si hubieran cocido en treinta ollas distintas treinta espaguetis sueltos. Algunos están al dente, otros no.
Pero hay un montón de ideas de lo más interesante dando vueltas a esta historia coral de personajes que se cruzan casualmente. Y digo bien, porque el azar está constantemente presente.
Y Pere Joan les sabe sacar punta gráfica.
Me encanta la página donde dos personajes hablan del parchís y el color de los fondos siempre es de uno de los colores de ese clásico juego de mesa.

Ivan Reis y Geoff Johns: Aquaman TPB Vol 1: The Trench

Posiblemente, de todas las series New52 ésta sea la que más me ha gustado con el Batman de Snyder. Quizá porque sean la que menos tiempo pierden en marcar distancias con el pasado y sencillamente intentan contar buenas historias sin menospreciar o alterar el pasado...
Johns relanza a Aquaman, mostrando su difícil situación entre dos mundos, sus dudas y el amor que hay entre él y Mera. Reis se dedica a dar mucho espectáculo, a veces de forma algo abrumadora y confusa, eso sí.

Carlos Pacheco y Kurt Busiek: Superman: Camelot Falls TPB Vol 2: The Weight of the World

La visión de Superman de la película El hombre de acero me molestó en bastantes puntos.
Para mí, esto es Superman en estado puro.