miércoles, 9 de abril de 2014

Ana Miralles y Jean Dufaux: Djinn 1: La favorita

Buf, cómo pasa el tiempo. Un día piensas debería leer algo de esta serie y cuando te das cuenta ya llevan once álbumes.
En fin. Me encanta el dibujo de Ana Miralles pero a Dufaux lo tengo bastante cruzado. A veces me interesa lo que me cuenta pero otras sólo veo una sucesión de efectismos sin una gran historia detrás. Que es lo que me pasa con esta obra.
Y claro, si a esto le sumas que la protagonista está en Turquía buscando una información, conoce un ladrón que le propone ir con él a conseguirla yendo a un burdel y allí le dice que se desnude y ella acepta, pues que ya no me creo nada porque me parece absolutamente inverosímil.
O que un tío diga como cualquier cosa que acaba de matar a tres personas. Así todo el rato.
No sé, supongo que acabaré el primer arco pero me huelo que me va a costar engancharme.

Lewis Trondheim: Mi sombra a lo lejos

Caray, se me había pasado este cuarto tomo. Veo que en Francia hay dos más que espero que no tarden mucho en salir por aquí.
Sensacional, como los anteriores. Me divierte horrores ver a Trondheim mostrándose como un neurótico hipocondriaco, viajero y algo quejica. Me apasiona ese color acuarelado.
Y me parece muy irónico el título "las pequeñeces..." para la que es una de las mejores series de este autor.


martes, 8 de abril de 2014

Bié: Taxi Driver

La premisa tiene cierta gracia: el autor, exautor de El Jueves entre otras cosas, ante la crisis se ve obligado a trabajar de taxista en el turno de noche (rompiendo el tópico de que los dibujantes no conducen) y tratar con toda la fauna que uno puede esperar: putas, borrachos, locos, gente que necesita ir a un hospital...
El esquema de historieta por página, con alguna excepción, corta un poco la lectura global quedando en un montón de anécdotas. Creo por otra parte que no hacía falta en tantas ocasiones buscar el chiste para interesar al lector.
Pero por encima de todo me quedo con el placer, la sensación de ver Barcelona de noche, toda, no sólo un barrio. Creo que hay pocos cómics que hayan podido transmitirla tan bien.

lunes, 7 de abril de 2014

Alfonso Font y Mauro Boselli: Tex: Colorado Bell

Creo que Alfonso Font ya es el único dibujante español de Tex que sigue vivo, el puntual Jordi Bernet aparte. Lo que dice mucho de cómo le ha ido a una generación...
Pero no deja de ser un auténtico placer ver ciento y pico de página de uno de los mejores dibujantes del país.
Por lo demás, una historia con indios, forajidos sacados del spaguetti western contra un héroe de una pieza de los que sólo matan en defensa propia, una divertida dinámica entre Tex y su hijo y un ligero elemento fantástico. Todo muy entretenido, especialmente en la parte final.

martes, 1 de abril de 2014

Toppi: Warramunga-M'Felewzi

Un nuevo álbum del gran Sergio Toppi. Dos historias ambientadas en grandes espacios abiertos, el desierto australiano y la sabana sudafricana, y con un tema común que no destriparé.
Unas historias sencillas pero eficaces.
Pero lo que me apasiona es el trabajo de Toppi que me deja sin habla en muchos momentos.

Carlos Giménez: Pepe 4

Tal y como había leído, éste es el mejor álbum de momento, efectivamente. Hay mas repeticiones de cosas que se nos han dicho hasta la saciedad (la afición de Pepe a los taxis, su desinterés por cualquier cosa que iba haciendo) pero, al margen de la introducción de Giménez que reconoce que es una autobiografía "coja" porque no ha habido forma de conocer la vida nocturna de Pepe González, se entra en terrenos nuevos, más desconocidos, más dramáticos con la decadencia física del protagonista y sus últimos años.

martes, 25 de marzo de 2014

Druillet y Lob: Lone Sloane 2: Delirius

Espero que EDT salga del bache y pueda proseguir con esta colección. También espero que el esmero que han mostrado en rotular al castellano los textos en francés siguiendo el estilo caligráfico del original estuviera también en revisar que los textos de los bocadillos no se intercambiaran, algo que pasa varias veces en este tomo...
Druillet tiene serios problemas con la anatomía humana pero sus montajes de página son espectaculares. Se nota muchísimo en alguna doble página cómo marcó a Walter Simonson. Y la historia de Lob es sencilla pero muy entretenida. Hasta el malvado gobernador parece una influencia de Jabba el Hutt.


Liniers: Macanudo 8

Una de las ventajas de llevar este blog/listado de lecturas es poder darte cuenta de que te falta algún número por leer, o comprar. Como este caso.
Pocas novedades, claro. Grandes gags, lirismo, surrealismo, personajes maravillosos...
Escojo esta tira porque ahora se celebran los cincuenta años de Mafalda y aprovecho para homenajearla.

Guy Delisle: Guía del mal padre 2

Una parte de mí lamenta que Delisle ya no haga sus maravillosos cómics sobre sus estancias en países exóticos.
Otra entiende que estas nuevas obras abarcan a mucho público potencial porque los que no han sido padres al menos seguro que han sido hijos... Y el humor, cuando es bueno, siempre es más comercial.
A la última le da lo mismo todo lo anterior porque aún se está riendo con las barbaridades que nos cuenta.

Enrique Ventura y Sergio Morán: El Jueves 1881

Me he divertido horrores con esta historia sobre los 50 años de Superman con llamadas a tebeos auténticos, como uno de la etapa de Peter David en Supergirl
..


jueves, 20 de marzo de 2014

Gos: Khéna et le Scrameustache 3: Le continent des deux lunes

Este tercer álbum empieza a profundizar en el pasado de Quena y está lleno de elementos fantásticos y humorísticos, como esta especie de simios cachondos con poderes eléctricos.

miércoles, 19 de marzo de 2014

Juanjo Guarnido y Teresa Valero: Brujeando 3: ¡La vida es juego!

No creo que haya mucha discrepancia si digo que mucha gente prefiere Blacksad Curiosity Shop de estos autores a Brujeando. Igual es porque ya no son niños o no saben ponerse en la piel de uno.
Porque parece que muchos se olvidan que es una serie claramente infantil, aunque las múltiples referencias (Zipi y Zape, Harry Potter, Dexter, Avatar) parecen hechas para divertir sobre todo a los lectores más mayores. Me recuerdan un poco el humor de las obras de Enrique Vegas, claro, y es interesante ver a Guarnido en plan caricaturista. También ha habido momentos que me han recordado, por el estilo de dibujo, pero también por el desarrollo del gag, a los mejores álbumes de Astérix. En serio.
Y para los más sibaritas tenemos detalles como esos juegos narrativos de caminos múltiples que me han parecido maravillosos y que ya hacen que, un poco por todo, la lectura me valga la pena.



martes, 18 de marzo de 2014

Patrick Zircher y Justin Jordan: Shadowman 1: Ritos de iniciación

Otro reinicio de los personajes Valiant de los años 90. Lo que se ha podido ver de momento en España de Valiant es, en general, muy buen material de entretenimiento. Lástima que salga solamente un tomito al mes. Ojalá se pudiera acelerar algo.
Justin Jordan firma el origen del protagonista, una historia macabra, entre los superhéroes y el terror, situada en la siempre agradecida Nueva Orleans. Patrick Zircher siempre me ha parecido un dibujante correcto pero nada especialmente memorable. Hasta este trabajo que me sorprendido por su solidez. Me han gustado especialmente los nuevos diseños de Shadowman y Master Darque, mejores que los originales. He buscado si había originales de esta serie y no he visto nada. Debe de ser otro de los que se han pasado al digital.
Maldición, estamos rodeados.

Clayton Henry y Fred Van Lente: Archer and Armstrong 1: El código Miguel Ángel

La colección de Valiant original, la de Jim Shooter y Barry Windsor-Smith, me parece de lo mejor que se hizo en su momento porque combinaba humor, acción y drama con acierto. Eso de que los padres de Archer fueran unos asesinos y violadores de niños que lo intentan matar cuando los descubre, lo que provoca la huida de Archer, es inolvidable.
Fred Van Lente me parece un guionista que ha pasado demasiado desapercibido. Sus historias, junto a Greg Pak o no, siempre tienen elementos interesantes que demuestran cierta cultura y sentido del humor. Es una elección muy acertada en principio para este reboot.
Y sí, el resultado es el previsible aunque la relación entre las sectas y las piezas que se buscan por todo el mundo sea un poco caótica. Pero Clayton Henry, con alguna ayuda de Pere Pérez, y Van Lente hacen un tebeo de los de pasar el rato estupendamente entre peleas y chistes.

lunes, 17 de marzo de 2014

Liniers: Macanudo 9

Más de lo mismo, personajes recurrentes, esporádicos y puntuales, humor, lírica y surrealismo.
Posiblemente sean estos últimos los que me dejan más indiferente y los que me parece que usa con más frecuencia que antes.

domingo, 16 de marzo de 2014

Rafael Cortiella y Carmiña Verdejo: Historias 85: Historia en dos ciudades

Creo que es el peor cómic que he leído en años.
Cortiella realiza un trabajo rutinario y olvidable.
Pero la adaptación de Carmiña Verdejo es un horror, lleno de textos de apoyo constantes y vacíos argumentales (personajes que aparecen sin saber de dónde vienen, que hacen cosas no se sabe por qué, todo eso). Torpe no, atroz. Un ejemplo ideal de un guión de cómic pésimo.

Jesús Saiz: Extra Cimoc 2000

Si las revistas desaparecieron porque el público veía la relación calidad-precio cara, entre otros factores, no sé cómo podían esperar que la gente pagara por un álbum que no dejaba de ser un recopilatorio con los primeros episodios de diversas series. Aunque hay varias de las que me hubiera gustado leer más cosas.

Guido Crepax: Hello, Anita!

Precioso visualmente, con esa elegante narrativa tan de Crepax, pero un poco torpe argumentalmente, sobre todo por ese abrupto y desconcertante final.

viernes, 14 de marzo de 2014

Marta Alonso Berná: Recuerdos de Perrito de Mierda

El estilo de dibujo me recuerda a veces algo a Kim. Puede que también sea porque las protagonistas, unas mujeres de edad, de buena posición, muy castellanas, de ABC y misa los domingos, tienen mucho que ver con la ambientación de Martínez el facha.
Mis partes favoritas son los momentos de humor negro.El final especialmente.
La única pega que le pondría es que, al ser un relato compuesto por una sucesión de pequeñas anécdotas, recuerdos, sueños, a veces se pierde un poco el ritmo.

martes, 11 de marzo de 2014

Giovanni Freghieri y Pasquale Ruju: Dylan Dog Vol 3 2: La sabiduría de los muertos

El Dylan Dog de Giovanni Freghieri parece que lo dibujase un John Ridgway resucitado.
Pero no es la única influencia de dibujantes británicos, en mi opinión.

Pallarés: El Jueves 1880

Me sorprendió el final de Baldomero. Que acabara, digo, no cómo acabó.

miércoles, 12 de febrero de 2014

Ventura: El Jueves 1875

En este número empezó a firmar el nuevo guionista de esta serie bajo el pseudónimo de "Bisnieto". Creo recordar que Ventura comentó en Avilés que trabajaba en el cine pero no me hagáis mucho caso...

Monteys: El Jueves 1874

La Pantoja y la Infanta.El encuentro. Dos mujeres que no sabían nada.

martes, 28 de enero de 2014

Julio Serrano: El Jueves 1871

Algo de esto hablaba Manel Fontdevila en una muy recomendable entrevista en Entrecómics hace unas semanas.
Aunque ahí se matizaba la presión que meten los anunciantes...
Pero sí, de momento no se puede decir que se hayan vendido.
Menos mal.

Mauro Entrialgo: El Jueves 1870

El tema de este número de Ángel Sefija es "cualquier cosa con un nombre raro o en otro idioma parece siempre menos chorrada".
Ahí lo dejo.

Clara Soriano: El Jueves 1869

Una divertida visión crítica, y femenina, al boom de 50 sombras de Grey.

jueves, 19 de diciembre de 2013

Ágreda y Morán: El Jueves 1866

Hacer chistes sobre publicidad tiene dos problemas para mí. El primero es que prácticamente no miro la televisión y por ello no sé la mayoría de referencias. El segundo es que si lo lees casi un año más tarde no sabes a santo de qué viene esta entrega porque la campaña ya acabó hace meses.
Pero la verdad es esta entrega que funciona por sí misma y que en un delirio surrealista es de las que más me han gustado tanto en cuestión de dibujo (homenaje al cine negro) como en guión.

Paco Sordo: El Jueves 1865

¿Una viñeta o dos? Mmm, sí, es un poco forzado. Pero me ha encantado este gag.


martes, 3 de diciembre de 2013

Francis Porcel y Zidrou: El Folies Bergère

Un cómic ambientado en las trincheras de la Primera Guerra Mundial y protagonizado por un grupo bastante heterogéneo de soldados. Francis Porcel hace un trabajo magnífico ayudado por un color casi bitono con algunas notas de color (últimamente parece que esto se va popularizando) y Zidrou opta por un tono casi mágico que no le va mal al cómic pero que está mal elaborado. Lo que parece el factor desencadenante de la trama (un soldado que es fusilado y cuyas heridas se curan milagrosamente) acaba aparcado a la tercera parte del álbum, algunos elementos son muy forzados (la niña en mitad del cambo de batalla), otros son ridículos (la conversación entre Dios y el diablo) y otros no llegan a aportar nada (las pares de Monet y el niño). En fin, hay partes que funcionan pero al conjunto le falta para mi gusto habérselo pensado algo más y cuidar más la estructura.
Y ahora, un inciso y una excepción: la edición de Norma. Está bien impresa (qué bien trabajan los chinos). Pero hay fallos extrañísimos como que desaparezcan números de textos ("¡Otro desfile del de julio!", entre otros). ¿Nadie lo ha revisado? Pero lo que me dolió más es que en el prólogo hay una estatua de un soldado hablando de la guerra. Entonces comenta que se escribirán poemas que rimaran con "guerra" con palabras como "muera", "perra", "tierra"...
Y la siguiente viñeta es ESTO:
O sea, un montón de palabras que riman con "Guerra" en francés y que aquí se traducen directamente, con el piloto automático puesto, dejando una retahila de palabras sin mucho sentido.
Absolutamente inadmisible.

lunes, 2 de diciembre de 2013

Paco Roca: Los surcos del azar

Historias sobre la Guerra Civil y la postguerra hay muchas. No tantas sobre lo que pasó con los soldados republicanos que se exiliaron, su trayectoria, de cómo muchos acabaron combatiendo a los alemanes, de lo que perdieron por un ideal y de cómo han sido olvidados. Eso es de lo que trata esta obra, tremendamente documentada. 
Paco Roca emplea una estructura ingeniosa, algo similar a la de Ángel de la Calle en Modotti: presentarse como personaje que investiga lo sucedido en el presente. Funciona y muy bien ya que te interesa tanto lo que le pasó al protagonista en la Segunda Guerra Mundial como su vida, o la de su vecino ya puestos, en el presente.
Es un cómic que podemos considerar bélico pero casi es lo de menos. Como todas las grandes obras lo que la hace grande es el dramatismo, la credibilidad de sus personajes, el saber trascender las fronteras. Pero sobre todo destaca por su apabullante humanidad.
Junto a Arrugas, mi obra favorita de Roca.

domingo, 1 de diciembre de 2013

Manuel García y Duane Swierczynski: Bloodshot 1: Incendiar el mundo

De los relanzamientos de los personajes de Valiant que han salido éste es el mejor con diferencia. Es un cómic de escapismo puro y duro, entre los superhéroes y la acción con elementos futuristas, con un soldado casi indestructible que descubre que ha sido manipulado centenares de veces y sus recuerdos son falsos. Hay un poco de Lobezno y de Soldado Universal en todo ello, cierto. Nada nuevo. Pero está cocinado con gracia y fuerza.

Max: Conversación de sombras en la villa de los papiros

Un libro extraño con una historieta de unas treinta páginas con dos discípulos de Epicuro, poco antes de la explosión del Vesubio que sepultó Pompeya, hablando de temas filosóficos y complementado con algunos textos relacionados con el tema.
El tema me cae bastante lejos pero el grafismo es maravilloso en su sencillez.
Para completistas de Max y/o amantes de la filosofía.

David Rubín y Santiago García: Beowulf

Entiendo que David Rubín tuviera una cierta aprensión a meterse en otra historia de corte épico tras El héroe. Pero hay diferencias. Varias. Colaborar con un guionista, Santiago García, y contar una historia clásica, con algunas variantes, ha hecho que se centre en el aspecto gráfico que es francamente su trabajo más espectacular ayudado por un color potentísimo y una edición ideal, con un tamaño grande que le sienta de fábula, especialmente si uno piensa en cómo se verían muchas de las páginas repletas de pequeñas viñetas.Es decir, gráficamente es un placer.
Me ha divertido también el uso de las onomatopeyas, casi cómicas.
Y puestos a buscar alguna pega, únicamente pondría alguna escena de acción, algo embarullada y confusa.

sábado, 30 de noviembre de 2013

Manel Fontdevila: No os indignéis tanto

Manel Fontdevila repasa la situación actual política y económica a partir de un análisis del movimiento 15-M y similares. Un análisis crítico y divertido pero sobre todo lúcido, especialmente en lo referente a la postura de muchos viejos progres y su actitud acomodaticia...

martes, 26 de noviembre de 2013

Mel: El Jueves 1864

Superhéroes yanquis contra personajes de Bruguera...
Team-ups curiosísimos: Lobezno contra Mortadelo y Filemón, Batman contra Sir Tim O'Theo, Iron Man contra el Tío Vázquez...
Adivinad quiénes ganan siempre...

jueves, 21 de noviembre de 2013

Jacques Tardi: Yo, René Tardi, prisionero de guerra en el Stalag II B Vol 1

Jacques Tardi traslada al cómic los recuerdos de su padre como prisionero de guerra en un campo de prisioneros alemán. O sea, algo así como hacer su propio Maus.
Se emplea una estructura constante de tres viñetas apaisadas por página y es en blanco y negro, con grises y alguna pincelada de color (a lo La ley de la calle o La lista de Schindler, para entendernos).
Sinceramente, es una obra ambiciosa y es interesante como documento pero un tanto monótona como cómic. La estructura que se le intenta dar a los textos extraídos de los cuadernos de René Tardi, con el autor de niño haciendo de interlocutor y rompiendo la cuarta pared ocasionalmente, no acaba de funcionar. El conjunto se nota demasiado supeditado al texto original, demasiado temeroso de dramatizar los hechos y acaba dando una sensación de ser casi libro ilustrado en muchos momentos.
Pero como documento es interesante, repito.

Manel Fontdevila: El Jueves Especial La Parejita: Llamar a tu madre, comprar papel de WC, HACER LA REVOLUCIÓN

Me gustan estos especiales de El Jueves recopilando material de sus series más populares. Calidad, precio, edición, cantidad. Muy bien.
La Parejita ha sabido irse adaptando con los años para evitar repeticiones. Primero fue la llegada de Óscar, su hijo. Ahora se ha convertido en una serie con mayor crítica social y donde el tema de la sempiterna crisis está muy presente.
En otro orden de cosas, me divierte mucho este juego ocasional de imitar a otros autores. Forges, cuando el secuestro de El Jueves, no tuvo unas declaraciones muy afortunadas sobre el tema y Fontdevila le ha tirado alguna coña desde entonces. Ésta es una más.

miércoles, 20 de noviembre de 2013

Juanjo Guarnido y Juan Díaz Canales: Blacksad 5: Amarillo

Si Joan Navarro contaba que esperaba cada nuevo Blueberry con ansiedad, a mí me pasa un poco esto con Blacksad...
Después del álbum negro (clásica historia de género negro), el blanco (racismo), el rojo (anticomunismo) y el azul (blues), llega el amarillo, usando la población del mismo nombre de la canción Route 66 y a los beatniks. Es fácil reconocer entre los personajes a Kerouac con su novela en forma de rollo, Ginsberg/Cassidy o Burroughs (numerito de tirador incluido).
Y empezamos a descubrir cosas del pasado del protagonista que seguro que tendrán mucho que ver en siguientes episodios...
Una delicia.
¡Sí, hombre! ¡Y yo me lo creo!

Manel Fontdevila: El Jueves 1863

Estas coñas sangrientas entre Manel Fontdevila y Pallarés me encantan, lo reconozco...

lunes, 11 de noviembre de 2013

Monteys: El Jueves 1862

Allá vamos, a este paso me van a doblar. Hora de poner el turbo.
Este número es de enero pasado. Arg.
Elijo ésta de Monteys, sólo por lo bien que me estoy pasando con su hora loca, su trabajo diario en Tumbler.

viernes, 1 de noviembre de 2013

Roger y Zidrou: ¿Quién le zurcía los calcetines al Rey de Prusia mientras estaba en la guerra?

Uno lee que va de un cuarentón disminuido mental y su anciana madre que lo cuida y lo normal es esperarte un dramón de cuidado, todo muy tremendista y trágico.
Y no.
Te encuentras una historia humanista, vitalista, hermosa, tierna, optimista, preciosa, sensible y sobre todo memorable.