Bill Watterson: The Complete Calvin and Hobbes / FIN

El otro día me entraron ganas de releerme Calvin y Hobbes para ir preparándome para el nuevo trabajo de Bill Watterson, The Mysteries.

Total, que cojo los tres tomazos en tapa dura -algo incómodos, la verdad- de la primera edición completa americana y me he pasado varios días disfrutando del humor y la humanidad de estos personajes.

Me ha sorprendido ver lo limitada que es la galería de personajes: Calvin, Hobbes, los padres, Susie, Moe, Miss Wormwood, el director y poco más. Normalmente, en estas cosas suelen ir agregándose personajes para facilitar nuevos gags, nuevas historias. Aquí no. Solamente con los dos protagonistas y los padres tendremos el 70% de las tiras.

El humor me ha hecho explotar riendo en más de un momento otra vez. Y algunas reflexiones, algunas muestras de ternura son de las que te funden por dentro.

Qué gran, gran cómic. 

Y he pensado que es una buena obra para cerrar este blog. 

Sé que algunos amigos como Julián o Iñaki lo van a echar de menos, pero esto lleva mucho curro para las pocas visitas que hay. La gente ya no lee blogs. Y los comentarios que llegan son sobre todo de mierdas de spam, y que luego he de denunciar o borrar...

He llegado a un momento en que lo que saco haciendo divulgación, por decirlo de alguna manera, no me compensa el tiempo que dedico a escribir por gusto. Ya ni hablo de dinero, es que ya no es divertido. La aplastante mayoría de lo que hago es por cosas que me he montado yo (el blog, el canal de Youtube) o porque me lo piden buenos amigos (léase Vicente García y Koldo Azpitarte).

 Así que cierro este blog, he cerrado mi columna de la revista Dolmen (aunque haya dejado un par adelantadas) y el canal de video seguirá aunque a un ritmo muy, muy inferior, probablemente. Supongo que alguna colaboración puntual caerá, pero la verdad es que no me apetece mucho escribir.

Es lo que hay. De momento, al menos.

Salud y muchas gracias a los habituales.

Scott Koblish, Gerry Duggan y Bran Posehn: Deadpool: Masacre

Una majarada sobre un fan mexicano de Deapool que se llama Masacre. A saber cómo lo han arreglado en las ediciones españolas. 

En el cómic dicen que era un cómic hecho para México que luego tradujeron mal a propósito. Ni idea. Hay tantas marcianadas y tanto chiste que ya no me creo nada.

El resultado es simpático, eso sí.

Carlos Giménez: Los profesionales 6: La cena de los veteranos

Ya lo he dicho antes, Giménez se va despidiendo de sus series, es consciente de su edad y se nota.

Este álbum es un nuevo encuentro de dibujantes de cómics. Podemos reconocer a Carlos Giménez, Adolfo Usero o Enrique Ventura, por ejemplo. Pero esta vez hablamos del presente, no de los años 60. Y no nos encontramos los mismos "alias". Giménez no es Pablo ni Usero es Adolfo, como en los álbumes anteriores. Por eso, uno tiene la sensación de que tiene mucho más que ver con obras como "Crisálida" que con los anteriores de "Los profesionales".

La trama es mínima. Cuatro dibujantes veteranos se reúnen para cenar en un bar de confianza, y hablan y hablan. Del pasado, de sus mujeres, de sus problemas de carácter o económicos, de la profesión, de la gente que han conocido, de los que les caían bien, mal o regular.

Hay que ser muy bueno, para que con 80 años cumplidos, se lea tan bien pese a que uno sea consciente de que las habilidades actuales no son las que fueron. Y esto es mérito sobre todo del Giménez escritor, que siempre me ha parecido con un gran oído para los diálogos, vivos, frescos, con chispa.

Kyle Baker, Keith Giffen, Bryan Smith y Brian Keene :DC House of Horror

La reciente muerte de Keith Giffen hizo que desempolvara este número de la pila de pendientes. Giffen hizo los argumentos mientras que algunos jóvenes guionistas se encargaban del guión final y los textos. Los dibujos eran de nombres más que solventes: Chaykin, Porter, Raney, etc... Y portada de Kaluta.

No es gran cosa, seamos sinceros, historias de terror bastante sangrientas y con finales nada felices con versiones alternativas de personajes conocidos del Universo DC.

Pero un par de historias tienen bastante gracia, la de la Liga de la Justicia contra zombies y la de Harley Quinn, convertida en fantasma manipulador. Esta última tiene a Kyle Baker de dibujante, lo que siempre es estimulante, y se usa para rotular la fuente de los viejos cómics de la EC, para dar un efecto especial.

Francisco Ibáñez: Olé Mortadelo 12: Moscú-80

Regreso a las Olimpiadas en lo que acabaría siendo un tipo de álbum muy habitual.

Lo mejor, el espía que intenta sabotear las Olimpiadas y fracasa siempre por un don de la inoportunidad tremendo.

Y que el final tiene un giro original: que por una vez los protagonistas hacen un buen papel, aunque no sepan cómo.

Otra cosa es lo que pasa después, eso sí, claro.

Fran Galán y Derek Landy: Werewolf by Night

Un one-shot centrado en Jack Russell y Elsa Bloodstone, un poco en la onda del especial televisivo que se hizo para Disney+ hará cosa de un año.

Lo más interesante es la comparación de los pensamientos de los dos protagonistas y ver en qué coinciden y en qué están en extremos opuestos.

Y la parte gráfica, que juega con el uso puntual del color de Bloodstone cuando casi todo el resto es en blanco y negro dando un resultado muy llamativo y diferente.

Francisco Ibáñez: Olé Mortadelo 41: Secuestro aéreo

La historia principal no tiene mucho que rascar, un secuestrador aéreo sin nombre que va montando líos y los protagonistas empeorándolo todo. Psé.

Más interesantes son las historias de complemento, realizadas para los primeros números de Super Mortadelo, y con un Ibáñez potente y sin necesidad de alargar las premisas.

Michel Sanlaville: San Antonio 1: En Lyon

Lei hace años dos novelas de San Antonio. Muy divertidas.

Pero no se han publicadas muchas por aquí, entre otras cosas porque dicen que el estilo literario es complicado, lleno de juegos de palabras, dobles sentidos, argot, etc.

Se ve que Sanlaville es muy fan de las novelas y que le ha pillado muy bien el tono. El dibujo es realista pero con un punto cómico, muy dinámico. Tal vez su argumento sea demasiado enrevesado para un álbum aunque tenga bastantes más páginas de lo normal, eso sí.

Y se ve que la traducción es justita, siendo misericordiosos, lo que no ayuda. Ejemplo: la viñeta seleccionada, donde vemos que llaman a un personaje Gaston Le Larbin, como si fuera eso su nombre.

Y no.

Debería ser "Gaston, el criado".

Tócate los huevos.

Dr. Alderete: Olot

Historias reales y extrañas que sucedieron en Olot, realizadas por un argentino que vive en México. Todo muy surreal, donde lo que se cuenta no es tan importante como el modo en que se cuenta y la atmósfera opresiva y algo enfermiza que transmite.

Ameziane y Paco Ignacio Taibo II: Cuatro Manos 2

Vaya decepción.

La cosa se iba poniendo interesante, aparecen nuevos personajes de los que dan juego, hay acción, sigue habiendo denuncia, los personajes del álbum anterior empiezan a cruzarse...

Y se acaba en continuará.

Y no ha habido continuación.

Ya me veo buscando la novela en algún momento del futuro.

Paco Alcázar: La vida y Usted 2

Aunque hay algunos grandes momentos de humor negro, tan divertidos como crueles, tengo que reconocer que este segundo tomo me dejó bastante frío, con cierta sensación de fórmula demasiado exprimida. ¿Cuántas veces puedes hacer un esquema de algo con nombres que no tienen que ver y que tenga gracia? ¿Cuántas veces puedes ponerte a hablar sobre un tema mezclando de forma absurda fechas, hechos y nombres?