jueves, 27 de septiembre de 2012

Charlie Adlard y Robert Kirkman: The Walking Dead HC Vol 7

No soy muy fan de los zombis.
Así que pasé bastante del comic mensual. Y de los tomos en tapa blanda.
Sobre todo porque no metían las portadas y me puede el completismo.
Pero los tomos en tapa dura americanos, con sus portadas y pijaditas, con doce números seguidos, a un tamaño mayor, ya me picaron.
Y los empecé a comprar.
Lei el primero, me gustó y seguí comprando, que no leyendo los demás.
Poco antes de empezar este blog, o diario de lecturas comiqueras, me había zampado los seis tomos en tapa dura de un tirón.
Hace poco vi que se había anunciado el octavo. Por lo que deduje, uno que es así de listo, que me faltaba el séptimo. Cosas de hacer los pedidos a toda velocidad a última hora.
Bueno, es un poco más de lo mismo. Y hay cosas que me parecen excesivas. Si a alguien le vuelas medio cráneo incluyendo un ojo, una oreja y parte del cráneo, dudo mucho que sobreviva.
Pero lo hace.
Porque para mí, Kirkman está más interesado en algunos personajes que en otros.
Para mí Rick es el segundo en su lista de prioridades.

miércoles, 26 de septiembre de 2012

Christophe Blain y Abel Lanzac: Quai d'Orsay 2

Si el primero era sensacional, éste es aún mejor.
La guerra de Irak (Lousdem en el cómic) con bastantes personajes reales con sus caras verdaderas pero nombres falsos (Colin Powell, especialmente), es el trasfondo de una lucha de pasillos entre EEUU, Francia y la ONU.
La amenaza de una guerra está en el aire y sólo unos políticos enloquecidos, a veces más preocupados por pegar puñaladas a sus compañeros o por subir puntos ante el jefe, puede evitarlo.
Situaciones hilarantes, con un fondo estremecedor, junto a unos diálogos cuidadísimos.
Una maravilla.

martes, 25 de septiembre de 2012

Hiroshi Hirata: Zatoichi

No soy muy fan del manga, creo que no es una sorpresa a los seguidores de este blog ya que me parece que en un año y pico es la primera entrada de un comic japonés...
Pero el personaje de Zatoichi siempre me ha hecho gracia. Aunque sus historias siempre sean en el fondo la misma.
Hiroshi Hirata me ha parecido interesante hasta para mi mentalidad occidental profunda.
Ese final que recuerda tanto a uno de mis westerns favoritos es un buen ejemplo de esos momentos que me llegan.
Un buen tebeo de samurais hasta para los que pasen del manga.

Jeff Lemire: Sweet Tooth TPB Vol 4: Endangered Species

Pero lo que mejor hace Lemire sin duda es mantener el ritmo.
Engancha como pocas cosas.
Con una simplicidad que asusta.

Jeff Lemire: Sweet Tooth TPB Vol 3: Animal Armies

Lemire a veces se monta números con invitados especiales que hacen algunas páginas.
O, como este ejemplo, un número en plan cuento navideño.
Lo que en una historia donde contrapone constantemente la inocencia de los niños híbridos con la crueldad de los adultos, no está mal.

Jeff Lemire: Sweet Tooth TPB Vol 2: In Captivity

Puestos a buscarle alguna pega, posiblemente sea el rollo más religioso que místico lo que me chirría más.


Jeff Lemire: Sweet Tooth TPB Vol 1: Out of the Deep Woods

El dibujo es algo feísta para mi gusto.
Pero es un narrador de narices cuando lo lees.
La premisa me tiraba bastante para atrás.
Ahora me encanta. Cuatro tomos seguidos y mordiéndome las uñas por el resto...
Los seguidores de The Walking Dead harían bien en echarle un vistazo.Hay puntos en común.

Marcos Martín y Mark Waid: Daredevil by Mark Waid TPB Vol 1

Daredevil era un personaje "alegre" hasta que llegó Frank Miller.
La única etapa en que se intentó hacer algo menos sombrio fue la etapa de Karl Kesel. Desde entonces se volvió las mismas historias  más o menos oscuras.
Waid opta por volver a un estilo más ligero para alegría del personal que lo ha recibido con los brazos abiertos.
Bueno, a él y a los dibujantes que son maravillosos. Me encanta los juegos de diseño de Paolo Rivera y Marcos Martín, cómo inventan nuevas maneras de mostrar los supersentidos del protagonistas, los montajes de página.
Un disfrute.

lunes, 24 de septiembre de 2012

Mike S. Miller y Ian Edgington: National Comics: Looker 1

Comentando su número de Kid Eternity con su guionista Jeff Lemire en Avilés me confirmó mi impresión. Geoff Johns tiene un cargo ahora destinado a mover el material de DC de cara a adaptaciones, sobre todo televisivas, así que no era raro la sensación de piloto de televisión, con esos poderes de andar por casa y esa necesidad de no tener que gastar demasiado en efectos especiales. Un despropósito porque se pierde uno de los puntos fuertes tradicionales del cómic sobre otros medios: el no depender de la pasta necesaria para poder contar una historia de gran espectáculo.
Esto es un poco más de lo mismo. Nos han convertido a Looker, esa olvidada heroína de los Outsiders, en una exmodelo vampiro con sus comparsas y una subtrama sobre el vampiro que la transformó.
Edgington hace lo que puede, Miller es elegante y la portada de Guillem March es preciosa. Al final nos queda una historia que es de lo mejor que se ha hecho con ella.
Pero vaya, ganas de hacer retoques posiblemente para nada...

Brent Anderson y Dan Didio: Phantom Stranger 0

Phantom Stranger siempre ha sido un personaje interesante precisamente por no saber ni su origen ni los motivos por los que interviene en las vidas de otras personas...
Por eso en los 80 en el número de Secret Origins dedicado a él se contaban cuatro historias diferentes.
Ahora Didio nos dice que el Fantasma Desconocido es Judas Iscariote pagando por sus pecados y que el collar está hecho con las monedas de plata.
Un momento, voy al baño y vuelvo.
Y hasta mete al pobre de mala manera en el origen del Espectro.
Al menos, Brent Anderson sigue demostrando su poderío clásico.
Pero al protagonista me lo han desgraciado.

viernes, 21 de septiembre de 2012

Paco Alcázar: El Jueves 1842

Después de muchos meses expulsado de su casa, de estar de okupa en casas de lo más marcianas, de hacer de portero y tal, Silvio José ¡ha vuelto con su padre! Back to the roots y todo eso.

martes, 18 de septiembre de 2012

Enrique Corominas: Dorian Gray

Conocí a Enrique Corominas en una salón del cómic hace un porrón de años. Llevaba páginas de una adaptación de Moby Dick que estaba haciendo y que no llegó a acabar.
He ido viendo sus obras desde entonces. De esta adaptación de la novela de Oscar Wilde me esperaba mucho gráficamente por lo que había ido viendo a través de la publicidad de su editor francés.
Pero es que además tiene un excelente trabajo literario, muy fiel al espíritu de la obra. Se nota el cariño con el que la ha realizado.
Su mejor cómic, sin duda.
Y la edición es de lujo.

Pere Pérez y Tony Daniel: Detective Comics Annual 1

Tras unos días estupendos en Avilés vuelvo a leer...
Empiezo con un cómic que me regaló Pere Pérez allí, una historia de Batman con guión de Tony Daniel con Batman contra Máscara Negra y el Sombrerero Loco.
La opinión de Pere sobre el guión coincide con la mía.

martes, 11 de septiembre de 2012

Walter Simonson: Orion 6

Hay que ser bruto. Simonson tiene gracia usando a los chavales de la Newsboy Legion.

Francis Portela y Paul Levitz: Legion of Super-Heroes TPB Vol 1: Hostile World

Me encanta el trabajo de Francis Portela en la Legión. Es limpio, espectacular, claro, con cuidado por los detalles tecnológicos (naves espaciales y tal). Si tuviera que quedarme con uno de los personajes elegiría posiblemente a Mon-El que hacía mucho tiempo que no se le veía tan potente como se merece.
También es verdad que el trabajo de Paul Levitz consigue algo que echaba de menos: que los Legionarios me parezcan los Legionarios que conozco desde chaval y no un sucedáneo...

lunes, 10 de septiembre de 2012

Julio A. Serrano: El Jueves 1841

Sustituyendo a Moderna de Pueblo, ha llegado Julio A. Serrano y sus Deshechos históricos, una de esas series ensayísticas a lo Ángel Sefija o Para tí, que eres joven, es decir, chistes sueltos sobre una temática.
Esta serie va de curiosidades históricas. Tiene bastante gracia y se nota que hay bastante documentación...
Esta semana: los videojuegos.

sábado, 8 de septiembre de 2012

Yanick Paquette y Scott Snyder: Swamp Thing TPB Vol 1: Raise Them Bones

Es curioso ver las múltiples referencias que se ven en este tomo a autores del pasado de la Cosa del Pantano: Wrightson, Pasko, Totleben, Corben, Redondo... Hasta al actor que representó al personaje en la película...
No he visto ninguna referencia a Alan Moore de momento.
Y eso que es la máxima influencia de esta etapa que coge elementos que me recuerdan a dos sagas concretas: la de Amor y Muerte, con toda esa podredumbre, y la American Gothic, con el Parlamento de los árboles o esos agentes del mal que van con la cabeza girada 180 grados.
Se lee bien, hay ideas muy interesantes perdidas por ahí aunque otras me chirríen un poco, como la relación genética de algunas familias con el Verdor o sus enemigos, que es un poco rollo midiclorianos. O que salga un desconocido hermanastro de Abigail. O que ésta de repente parezca un personaje de Resident Evil montando en moto y pegando tiros. O que resucite Alec Holland como humano varios años después de su muerte sin explicación y el hombre se ponga a hacer de albañil. O que cuando empiezan a morir animales de forma súbita y masiva en varias partes del mundo Superman vaya a ver qué hace Holland, lo que no tiene mucho sentido.
Pero pese a su parsimonia (Holland tarda siete números en volver a ser la Cosa del Pantano) el cómic tiene un buen ritmo, algunos momentos bastante espeluznantes, un buen control de su visión de los personajes y ha sido capaz de generar cierto interés por un personaje que estaba bastante olvidado. Y, aparte, me gusta ver interactuar a Swampy con héroes clásicos de DC, que con Vertigo estaban todos arrinconados...
Y Yanick Paquette hace el mejor trabajo de su vida. Un poco Nowlan a veces en los rostros, un poco Totleben en la distribución orgánica de las viñetas, un resultado muy potente. Le escribí para ver si podía conseguir un original pero resulta que es todo digital.
Arg.
La tendré en cuenta...

jueves, 6 de septiembre de 2012

Walter Simonson: Orion 5

Dos diálogos en todo el tebeo. Orion y Darkseid dándose manporros non stop, principalmente en grandes viñetas. Muy espectacular.
Pero lo divertido son las franjas superior e inferior de cada página que le permiten a Simonson meter a un montón de personajes y ver sus reacciones a cómo transcurre la pelea. Además Simonson se divierte metiendo a caras conocidas de su pasado profesional (Hércules, Doctor Fate, Superman, Beta Ray Bill) junto a caricaturas de profesionales ya desaparecidos como Mark Gruenwald o el mismo Jack Kirby, creador de casi todos los personajes que salen por la colección.

Walter Simonson: Orion 4

El guión es entretenido y punto.
Pero como dibujante, Simonson se lo pasa como un enano.

Joe Kubert: Showcase 87

Esta viñeta me llevó inmediatamente a la adolescencia, al instituto, a unos olores de papel y tinta muy concretos, a la luz de una papelería ya desaparecida donde me reservaban cada semana la Historia de los Cómics que editó Toutain...

Joe Kubert: Showcase 86

La historia se queda más en posibilidades que en otra cosa pero el dibujo es algo sensacional.

Joe Kubert: Showcase 85

Buscando unos cómics me encontré los números de Firehair que hizo Joe Kubert.
Los aparté rápidamente para leerlos...

miércoles, 5 de septiembre de 2012

José Fonollosa y María José Giménez: Te quise como sólo se quiere a los cabrones

Me releo esta historia para un texto que me han pedido.
Me parece una historia muy divertida porque aunque la protagonista no hace más que decir que su ex es un cabrón lo único que ve el lector es que ella es una brasas de mucho cuidado.

Frank Miller y Walter Simonson: Orion 3

Empiezan los complementos a cargo de autores de lujo.
El primero es Frank Miller. En plan 300.
Qué queréis que os diga, me gustaba más antes...
Ahora es algo doloroso.

Walter Simonson: Orion 2

Menos desperdigado que el primer número, y eso que mete a más personajes...

martes, 4 de septiembre de 2012

Walter Simonson: Orion 1

Una colección que tenía guardada desde hace años y no me lei bien en su momento (¡era padre primerizo en esa época!).
Vamos a leerla con el cariño que se merece.
El primer número es un poco follonero a nivel argumental, demasiados subargumentos para un inicio de colección. Simonson a veces se deja llevar demasiado por imitar a Jack Kirby pero otras te deja con la boca abierta.

Irv Novick y Denny O'Neil: Batman 253

Cuando salía una colección con un personaje nuevo, al cabo de pocos números había alguna aparición de algún héroe importante como invitado.
¿Qué hacer con La Sombra, ambientada en los años 30?
Pues la promocionan haciendo que salga en un tebeo de Batman, con un Lamont Cranston algo más mayor pero poco más.
Ahora sería un one-shot o algo así.En los años 70 fue un número cualquiera de Batman. Ni tan siquiera un número más redondo como podría ser el 250.
La Sombra apenas aparece (para eso es La Sombra), pero el final con los dos dándose jabón, con Batman reconociéndolo como una de sus mayores influencias, tiene bastante gracia.

Bernie Wrightson y Ron Marz: Batman: Hidden Treasures

Un tebeo que estuvo años guardado pese a ser una historia de Batman dibujada por Bernie Wrightson, entintado por el gran Kevin Nowlan.
Lo de que todo sean viñetas página y que casi todo esté contado con textos aparte supongo que hizo que algún editor pensara cómo venderlo y dónde meterlo.
Al final sale años más tarde, con una historia de complemento que reedita una historia de Wrightson de la Cosa del Pantano y Batman, y con una publicidad mínima.
Los dibujos no están mal. El guión es una chorradita simpática y poco más.

Gary Erksine y Warren Ellis: DC Comics Presents Jack Cross

Lo de los DC Comics Presents, una línea de cómic que recopilaba cada uno cerca de cuatro comic books a menos de 8 pavos, era una idea estrambótica. Sobre todo en casos como éste que el tomo habitual, y que supone una mayor vida en las librerías, era lo más obvio.
Esta historia es otra de las que Warren Ellis escribe pensando más en una posible venta de derechos al cine que otra cosa. Me molesta que se quede él los derechos y los dibujantes parezca que no pinten nada, por cierto.
La cosa va de super espía tarado metido en luchas entre agencias de inteligencia americanas. Ni el protagonista te engancha ni la trama es nada sorprendente.
Lo más llamativo es cierto contenido político por lo poco usual...
Poco más.

lunes, 3 de septiembre de 2012

Jordi March: El Jueves 1840

Pese a que he tenido varios candidatos (Rubén Fernández y sus páginas sobre Juegos de tronos, Edgar en una viñeta del Gas de la risa) he optado por ésta perteneciente a una parodia de Prometheus, película que odio sinceramente por el desastre de guión...

domingo, 2 de septiembre de 2012

Mel: El Jueves 1839

A los que no les guste Mel lo habrán pasado mal con este número: Genaro, 5 asaltos, una página suelta y tres páginas sobre los diferentes tipos de falacias.
Esto último me ha encantado...

sábado, 1 de septiembre de 2012

E.R.Cruz y Denny O'Neil: The Shadow 12

Y se acabó.
Una pena, tenía bastante gracia...

E.R.Cruz y Michael Uslan: The Shadow 11

Otro número con guión de Uslan donde se le nota su conocimiento del personaje, metiendo detalles como el villano, mencionando el nombre de La Sombra cuando actuó en la Primera Guerra Mundial y pasándolo en grande enfrentando a La Sombra con El Vengador, otro personaje pulp que empezaba a editar DC por entonces.
Se habló hace tiempo de una nueva película de este personaje con Uslan produciendo pero al final nada. Ojalá la hicieran para intentar olvidar el disparate de la de Mulcahy...

E.R.Cruz y Denny O'Neil: The Shadow 10

Llega E.R.Cruz. Era un gran dibujante filipino pero que no es muy conocido por aquí porque trabajó principalmente para DC y casi no hay cosas suyas editadas en España. Un  tío potente.
Pero desde luego esta novia de gangster parece sacada de Priscilla, reina del desierto... 

Frank Robbins y Michael Uslan: The Shadow 9

Michael Uslan, entonces un profesor de Universidad que escribía al correo, se pone a guionizar su primer cómic. Me gusta cómo hace que La Sombra muestre una faceta cruel incluso con sus agentes.
Años después Uslan sería productor de las películas de Batman de Tim Burton y todo eso...

Frank Robbins y Denny O'Neil: The Shadow 8

Al principio es curioso ver cómo se sigue el patrón tradicional de Lamont Cranston como alter ego de La Sombra, como en la radio. En este número se empieza a seguir la continuidad de las novelas, con Cranston como un agente de La Sombra cuya identidad adopta éste cuando lo necesita.

Frank Robbins y Denny O'Neil: The Shadow 7

Este episodio se editó en España en la revista Comix Internacional. En blanco y negro.
Ya entonces me pregunté que por mucho que estuviera dibujado por Frank Robbins encajaba mal en esa publicación.
Me pregunto por qué lo haría Toutain.

Michael W.Kaluta y Denny O'Neil: The Shadow 6

Siguiendo con la entrada anterior...
Otro ejemplo de parecidos extraños que veo en ocasiones... En esta viñeta veo a Guido Crepax en el uso de esa onomatopeya tan llamativa y artificial y a Sergio Toppi en detalles del traje...

Frank Robbins y Denny O'Neil': The Shadow 5

A veces uno ve parecidos curiosísimos. Discutibles, posiblemente.
Por ejemplo, en esta viñeta veo más a Carlos Giménez en los años de Hom que a Frank Robbins.
Por cierto, ya sé que muchos lo verán como una herejía, pero me gustan más los episodios de Robbins que los de Kaluta. Son narrativamente mucho más claros.

Michael W.Kaluta, Denny O'Neil y Len Wein: The Shadow 4

Kaluta juega mucho con el negro, lo que es lógico con un personaje como La Sombra. Hay viñetas, páginas que el juego de masas de negro es básico.

Michael W.Kaluta, Bernie Wrightson y Denny O'Neil: The Shadow 3

Este número es muy curioso. Kaluta y Wrightson se curraron este número a medias. Literalmente. Hay páginas hechas íntegramente por cada uno, hay otros en que uno hace el lápiz y el otro entinta (y no siempre cumple uno la misma función)... Menos mal del A Look Back para saber quién hizo qué.
En esta página Wrightson dibujaba y entintaba a las figuras y Kaluta hacía lo mismo con los fondos.

Michael W.Kaluta y Denny O'Neil: The Shadow 2

Lo que más me gusta del trabajo de Mike Kaluta es el sentido del diseño y las atmósferas que consigue.