Un número muy majo esta semana.
Aunque aún me río cuando me acuerdo del Silvio José de esta semana o el póster del niño cucaracha de Monteys, duros contendientes, elijo esta viñeta sobre comentarios en redes sociales del PTQEJ de Manel Fontdevila porque me parece muy ingeniosa la idea.
jueves, 12 de abril de 2012
martes, 10 de abril de 2012
Paco Sordo: El Jueves 1819
Hay que ver cómo ha cambiado George Pérez.
Ahora es rubio, sin barba, se ha quitado unos kilillos, un estilo de vida radicalmente diferente...
Me pregunto cuántos lectores de la revista pillarán el homenaje.
Ahora es rubio, sin barba, se ha quitado unos kilillos, un estilo de vida radicalmente diferente...
Me pregunto cuántos lectores de la revista pillarán el homenaje.
sábado, 7 de abril de 2012
Reed Crandall y Leo Dorfman: Twilight Zone 1
Otro tebeo del lote de la Gold Key. Un entretenimiento que me ha sorprendido muy gratamente.
HIstorias muy sencillas, hechas con muchísimo oficio y con algunos de los dibujantes de la EC.
Aunque el parecido a Rod Serling no se lo pillaba nadie.
HIstorias muy sencillas, hechas con muchísimo oficio y con algunos de los dibujantes de la EC.
Aunque el parecido a Rod Serling no se lo pillaba nadie.
Ernie Bushmiller: Nancy is happy(Dailies 1943-1945)
Durante años Ernie Bushmiller y su tira Nancy fueron un gran éxito comercial y despreciados por la crítica. Su sencillez, que no simpleza, eran mal vistos.
Con los años toda una serie de autores, alternativos, como Jerry Moriarty, Bill Griffith, Art Spiegelman o Daniel Clowes (quien escribe el prólogo de este tomo) se pusieron a defenderla.
A mí me parece una maravilla de eficacia narrativa. La defendí en la exposición de tiras de prensa que monté en A Coruña el año 2010 ante Denis Kitchen. A éste le gustó lo que dije y me regaló una corbata de seda con docenas de caras de Nancy que pertenecía a una línea de corbatas que sacó hace años. Pensó que me la merecía y que así podría llevarla a la boda del amigo Diego García, uno de los traductores de las Jornadas.
Lo que hice, por supuesto.
Nancy es una obra que muchos deberían descubrir, sobre todo ahora que Fantagraphics ha empezado a reeditarla de una forma casi perfecta.
¡¡Viva Nancy!!
Con los años toda una serie de autores, alternativos, como Jerry Moriarty, Bill Griffith, Art Spiegelman o Daniel Clowes (quien escribe el prólogo de este tomo) se pusieron a defenderla.
A mí me parece una maravilla de eficacia narrativa. La defendí en la exposición de tiras de prensa que monté en A Coruña el año 2010 ante Denis Kitchen. A éste le gustó lo que dije y me regaló una corbata de seda con docenas de caras de Nancy que pertenecía a una línea de corbatas que sacó hace años. Pensó que me la merecía y que así podría llevarla a la boda del amigo Diego García, uno de los traductores de las Jornadas.
Lo que hice, por supuesto.
Nancy es una obra que muchos deberían descubrir, sobre todo ahora que Fantagraphics ha empezado a reeditarla de una forma casi perfecta.
¡¡Viva Nancy!!
miércoles, 4 de abril de 2012
Don Perlin y Doug Moench: Marvel Spotlight 29
Moench tenía a veces un punto británico muy curioso. Y con esto me refiero a meter cosas psicotrónicas como juegos gigantes, que es algo que uno puede ver fácilmente en series como Los Vengadores (la de televisión) o en cómics como Zarpa de Acero. Repasad sus números de Master of Kung-Fu y lo veréis...
Lamentablemente se ve que el ajedrez no es lo suyo con eso de hacer que empiecen las negras...
Lamentablemente se ve que el ajedrez no es lo suyo con eso de hacer que empiecen las negras...
Don Perlin y Doug Moench: Marvel Spotlight 28
La primera aventura en solitario del Caballero Luna, con la presentación de varias de sus identidades secretas.
El villano es un poco de derribo, pero Doug Moench, en esta época sobre todo, era un guionista tremendo. Siempre se ha sentido más cómodo en personajes de segunda fila con un fuerte contenido pulp, así que el Caballero Luna le venía perfecto.
Don Perlin es un dibujante del montón, siendo generosos, aunque éste no es de sus peores trabajos.
El villano es un poco de derribo, pero Doug Moench, en esta época sobre todo, era un guionista tremendo. Siempre se ha sentido más cómodo en personajes de segunda fila con un fuerte contenido pulp, así que el Caballero Luna le venía perfecto.
Don Perlin es un dibujante del montón, siendo generosos, aunque éste no es de sus peores trabajos.
martes, 3 de abril de 2012
Pallarés: El Jueves 1818
Cada vez más, Pallarés usa el recurso de que uno de sus personajes cuente una historia que ha leído. En este número lo utiliza tanto en Baldomero como en 4º de ESO.
¡Por favor, que alguien le quite el carnet de la biblioteca o algo!
¡Por favor, que alguien le quite el carnet de la biblioteca o algo!
lunes, 2 de abril de 2012
Max: Peter Pank integral
No había vuelto a releer los tres álbumes de Peter Pank desde que se publicaron por capítulos en El Víbora.
Ahora, casí treinta años después, aproximadamente el tiempo que había pasado entre la creación de El Capitán Trueno y esta obra, me llama la atención lo mucho que ha envejecido Peter Pank, lo ochentera que se ve, con esas tribus urbanas llenas de tópicos, esas referencias a yupis o al acid house...
Por otra parte, me divierte ver cómo Max tras un primer álbum que es una simple parodia de Peter Pan, va cambiando y añadiendo elementos para acercarlo a temas que le divierten, que le interesan, más. Desde monstruos clásicos a conflictos sociales.
O cómo decide usar un entintador, Gabi Beltrán, para la tercera parte que le da un aspecto visual muy diferente.
O cómo acaba hartándose del personaje y cierra la historia con un final algo abrupto pese a que apuntaba más aventuras en el país al otro lado de las montañas.
Supongo que a muchos les gustaría que Max siguiera haciendo historias de Gustavo o de Peter Pank. Pero está claro que una serie con un personaje no es algo para él...
Ahora, casí treinta años después, aproximadamente el tiempo que había pasado entre la creación de El Capitán Trueno y esta obra, me llama la atención lo mucho que ha envejecido Peter Pank, lo ochentera que se ve, con esas tribus urbanas llenas de tópicos, esas referencias a yupis o al acid house...
Por otra parte, me divierte ver cómo Max tras un primer álbum que es una simple parodia de Peter Pan, va cambiando y añadiendo elementos para acercarlo a temas que le divierten, que le interesan, más. Desde monstruos clásicos a conflictos sociales.
O cómo decide usar un entintador, Gabi Beltrán, para la tercera parte que le da un aspecto visual muy diferente.
O cómo acaba hartándose del personaje y cierra la historia con un final algo abrupto pese a que apuntaba más aventuras en el país al otro lado de las montañas.
Supongo que a muchos les gustaría que Max siguiera haciendo historias de Gustavo o de Peter Pank. Pero está claro que una serie con un personaje no es algo para él...
domingo, 1 de abril de 2012
Jordi Bernet y José Ramón Larraz: Paul Foran 2: L'ombre du gorille
Jordi Bernet, como Jordi, en uno de los álbumes de la serie Paul Foran.
Ya hablé de uno de ellos aquí. Leeros los comentarios que un amable anónimo dejó llenos de información.
El prólogo no pega mucho, en cuanto a argumento, con el resto de la historia pero es curioso ver lo bien que se le da el ambiente africano a Bernet. Lástima que no haya hecho más cosas en este plan.
Ya hablé de uno de ellos aquí. Leeros los comentarios que un amable anónimo dejó llenos de información.
El prólogo no pega mucho, en cuanto a argumento, con el resto de la historia pero es curioso ver lo bien que se le da el ambiente africano a Bernet. Lástima que no haya hecho más cosas en este plan.
sábado, 31 de marzo de 2012
Steranko: Nick Fury, Agent of SHIELD 5
Val mata accidentalmente a un hombre, un investigador con el físico de Sidney Greenstreet, al final de este número.
Su reacción se refleja sólo fugazmente en esta viñeta...
Su reacción se refleja sólo fugazmente en esta viñeta...
Steranko: Nick Fury, Agent of SHIELD 3
El homenaje a El perro de los Baskerville, incluyendo a Peter Cushing(quien hizo de Holmes en el cine y la TV) como Mycroft(otro guiño), no pega mucho con la temática o el personaje.
¿A alguien le importa?
¿A alguien le importa?
viernes, 30 de marzo de 2012
Syd Shores y Gardner Fox: Marvel Spotlight 1
Syd Shores fue un entintador inusual de Jack Kirby pero que le dio un acabado muy particular.
Aquí está de dibujante con un entintador de lujo: Wally Wood.
El guionista es Gardner Fox, que hace un trabajo de lo más denso...
Es el origen de Lobo Rojo, en su versión western, que lei de complemento de Vértice en un número del Capitán América de Vértice. No lo había vuelto a leer desde entonces pero esta escena me quedó grabada...
Aquí está de dibujante con un entintador de lujo: Wally Wood.
El guionista es Gardner Fox, que hace un trabajo de lo más denso...
Es el origen de Lobo Rojo, en su versión western, que lei de complemento de Vértice en un número del Capitán América de Vértice. No lo había vuelto a leer desde entonces pero esta escena me quedó grabada...
Alex Toth, Eric Freiwald y Robert Schaefer: Four Color Comic 1159
Alex Toth suele ser recordado por su uso de las masas de negro pero para mí destaca incluso más en la utilización de las onomatopeyas. Observad cómo dirige el ojo del lector hacia una zona concreta de la viñeta.
Qué bien se conjugaban con su estilo de dibujo. Inolvidable su historieta Taps, publicada en el 43 de Comix Internacional...
Qué bien se conjugaban con su estilo de dibujo. Inolvidable su historieta Taps, publicada en el 43 de Comix Internacional...
jueves, 29 de marzo de 2012
Georges Bess: El vampiro de Benarés 1: Las bestias de la noche
Conocí a Georges Bess en Expocómic en 1999. No recuerdo muy bien cómo acabamos los dos en un bar tomando algo a media tarde. Creo que la organización no daba abasto y me pidieron que lo acompañara después de su charla pero tampoco estoy seguro. Era curioso y emocionante estar con un autor de una forma tan cercana e informal. Aún no conocía Avilés, claro.
Bess me parece un tío muy admirable, que empezando con material ultracomercial como sus historias del Hombre Enmascarado para Noruega, se ha ido labrando un nombre en el mercado del álbum pero permitiéndose trabajos más personales.
Este álbum, que encontré traspapelado el otro día entre cuentos de mi hija nada menos, ha pasado muy desapercibido. Y es una lectura interesante: unos periodistas buscando a otro desaparecido en Benarés que mientras investigaba un asesino en serie descubrió miles de desapariciones en los últimos años.
Aún es pronto para valorar la historia que se desarrollará en tres álbumes. Pero sí se puede alabar la documentación, lo verosímil del resultado... y cómo no deja de ser, por muy hippie que sea, la visión de la India de un occidental.
Bess me parece un tío muy admirable, que empezando con material ultracomercial como sus historias del Hombre Enmascarado para Noruega, se ha ido labrando un nombre en el mercado del álbum pero permitiéndose trabajos más personales.
Este álbum, que encontré traspapelado el otro día entre cuentos de mi hija nada menos, ha pasado muy desapercibido. Y es una lectura interesante: unos periodistas buscando a otro desaparecido en Benarés que mientras investigaba un asesino en serie descubrió miles de desapariciones en los últimos años.
Aún es pronto para valorar la historia que se desarrollará en tres álbumes. Pero sí se puede alabar la documentación, lo verosímil del resultado... y cómo no deja de ser, por muy hippie que sea, la visión de la India de un occidental.
miércoles, 28 de marzo de 2012
Sonny Trinidad y John Warner: Marvel Presents 2
Final del origen del personaje. Trinidad, al menos, hace lo posible para que el mejunje sea un poco vistoso...
Mike Vosburg y John Warner: Marvel Presents 1
El origen de Bloodstone, un personaje de corta vida pero con cierto potencial. Lástima que en dos números pasaran tres dibujantes, que John Warner fuera un escritor tan torpe y que los cambios editoriales lo liaran todo aún más...
Lo de ligar la inmortalidad con una piedra en el pecho siempre me ha recordado el Ojo mágico de Zoltec y Tim Kelly.
Lo de ligar la inmortalidad con una piedra en el pecho siempre me ha recordado el Ojo mágico de Zoltec y Tim Kelly.
Alex Toth, Eric Freiwald y Robert Schaefer: Four Color Comic 1106
Otra adaptación de una serie de televisión: 77 Sunset Strip, sobre unos detectives privados de Los Ángeles, aunque gran parte del interés del público iba hacia Kookie, un joven que echaba una mano a los dos protagonistas y que tenía una forma de hablar muy particular, sin ser totalmente exclusiva, que se mantendría para jóvenes hips hasta bien entrados los 70. Rick Jones en los tebeos de la Marvel y Snapper Carr en los de la DC, sin ir más lejos.
Me ha sorprendido muy agradablemente ver lo bien que se conservan estas dos historias.
Pero claro, es que tienen a Alex Toth al dibujo...
Así es difícil envejecer...
Me ha sorprendido muy agradablemente ver lo bien que se conservan estas dos historias.
Pero claro, es que tienen a Alex Toth al dibujo...
Así es difícil envejecer...
Carl Barks: Four Color Comic 495
O lo que es lo mismo, el Uncle Scrooge #3.
Para mí, el autor que mejor ha combinado aventura y humor ha sido Carl Barks. Cada vez que leo una de sus historias me engancha de nuevo con su aparente simplicidad.
Se suele abusar de la calificación de "genio" pero en su caso está justificadísima. Y de los genios del cómic es de los más olvidados.
Para mí, el autor que mejor ha combinado aventura y humor ha sido Carl Barks. Cada vez que leo una de sus historias me engancha de nuevo con su aparente simplicidad.
Se suele abusar de la calificación de "genio" pero en su caso está justificadísima. Y de los genios del cómic es de los más olvidados.
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